Analyse et Correction du Texte Descriptif : Narration, Description et Styles Littéraires

Article 27 : Le Texte Descriptif : Structures et Caractéristiques

Introduction

La représentation verbale de personnes, d'objets, de temps et de sentiments est essentielle dans la vie quotidienne, servant différents objectifs.

1. Description

1.1. Les Différences entre Narration et Description

La description vise à communiquer une image de la réalité. Elle explique généralement ce qui est externe. Le récit, quant à lui, raconte des événements et des actions. Les deux sont combinés dans la production d'activités littéraires.

Importance Didactique

Spéculer sur les caractéristiques générales de la narration et de la description est important.

1.1.1. L'Appréhension de la Communication et de la Réalité

Décrire, c'est s'approprier la réalité des faits, les réorganiser et les transmettre. On ne communique pas la réalité, mais son image. Le style et la forme sont déterminants lorsque l'éducateur doit proposer de communiquer. Les exercices fréquents de narration et de description formeront la sensibilité de l'élève.

1.1.2. Contributions à la Formation Linguistique

Il faut souligner l'importance du style et des images utilisées dans le texte pour former un élève sur le plan linguistique. Le texte écrit devant l'étudiant remplit deux fonctions pour le développement de la langue écrite : l'assimilation de fragments du langage d'autrui, élargissant ainsi son champ sémantique, et l'augmentation de ses ressources expressives.

1.2. Types de Description

• Description Objective (ou Technique) : Elle indique l'objectif de l'auteur et nécessite une liste précise des caractéristiques définissant l'objet décrit. Elle requiert un vocabulaire technique, des adjectifs et des verbes spécifiques, le présent de l'indicatif jouant un rôle prépondérant (typique des textes de référence et scientifiques).
• Description Connotative (ou Subjective) : Elle reflète l'attitude subjective de l'auteur, exprimant ce que le sujet suggère. Elle utilise un lexique poétique, des adjectifs épithètes ou des comparaisons, des métaphores et des verbes à l'indicatif présent et imparfait. Elle prédomine dans les textes poétiques, artistiques et littéraires.

2. Description Technique Dynamique

La description est habituellement statique, contrairement à la narration qui est dynamique. Dans la description statique, la réalité et le point d'observation restent immobiles. Pour dynamiser une description, il faut la présenter comme un ensemble d'actions. L'auteur adopte parfois un point de vue cinématographique.

3. Description du Monde Animé et Inanimé

3.1. Description du Monde Inanimé

Il faut souligner les aspects les plus surprenants qui caractérisent l'objet et les ressources utilisées pour le décrire. On utilise souvent l'identification du propriétaire, des comparaisons, etc.

3.2. Description du Monde Animé

3.2.1. La Topographie

C'est la description d'un paysage, entendu non seulement comme un ensemble naturel, mais aussi comme des objets issus de la production humaine. La topographie regorge de noms concrets, de noms de lieux et d'adjectifs spécifiques, sans progression temporelle dans le récit. À l'état pur, elle devient un rapport technique de géographe, avec peu de projection de l'œil du spectateur. Le plus souvent, le choix des couleurs et des volumes est cohérent avec la peinture de l'époque. Si l'objet est traité comme un signe culturel, les concepts manipulés se rapprochent de la psychologie sociale ou de l'ethnographie. Elle apparaît rarement sans ces variantes. Il n'est pas rare d'y inclure des opinions personnelles où l'observateur utilise les éléments décrits pour encadrer les personnages en action.

3.2.2. La Chronographie

Elle consiste à décrire une époque ou une culture à partir des éléments physiques et spirituels qui la caractérisent, souvent en la comparant à une époque antérieure ou postérieure. On utilise fréquemment les objets, les coutumes et certains événements à fort impact social à des fins descriptives. Ces dernières années, les études historiques basées sur cette technique descriptive sont devenues courantes.

3.2.3. Description d'un Animal

Elle aide le lecteur à appréhender le temps et le lieu où les animaux sont décrits. Si l'animal est décrit de manière scientifique, on organise les données selon les caractéristiques de l'espèce, allant du général au spécifique. Si la description est plus libre, on peut mettre en évidence les caractéristiques qui attirent le plus l'attention : la taille, la couleur, le regard (féroce ou inoffensif), etc.

4. Description des Personnes : Le Portrait Physique et Psychologique

4.1. Le Portrait : Prosopographie et Éthopée

Le portrait est la description d'une personne, que ce soit dans ses traits physiques (prosopographie) ou moraux (éthopée). Souvent, les traits physiques et moraux sont entrelacés dans l'image du corps et de l'attitude. Au Moyen Âge, un ordre fixe était établi pour le portrait corporel, qui a évolué. Aujourd'hui, bien que cet ordre mécanique soit moins suivi, les écrivains introduisent des variations, mélangeant les caractéristiques corporelles avec les costumes, ajoutant des détails, et intégrant des touches de caractère. Dans un portrait moderne, les traits physiques et spirituels sont souvent combinés sans ordre fixe. Si un étudiant doit en réaliser un, il doit sélectionner une image, définir les caractéristiques (en les regroupant uniformément) et faire abstraction de ce qui est essentiel. Il faut essayer de mélanger les détails de la robe et du corps avec beaucoup de caractère, cherchant à établir des liens entre eux.

4.2. L'Autoportrait

Il s'agit de la représentation que fait un écrivain de lui-même. À développer avec des spéculations stylistiques.

4.3. La Caricature et l'Esperpento

• La Caricature : Elle survient lorsque les traits du portrait sont exagérés ou ridiculisés. Elle implique une déformation des éléments réels.
• L'Esperpento : Lorsque la distorsion de la réalité atteint l'absurde. Ce concept grotesque apparaît en 1920 avec Les Lumières de Bohème de Valle-Inclán, bien que des traces existent dans son œuvre antérieure. Valle-Inclán écrivait : « Il y a une manière de voir le monde artistiquement ou esthétiquement, c'est de voir le monde depuis un plan supérieur et de considérer les personnages de l'intrigue comme des êtres inférieurs à l'auteur, avec un soupçon d'ironie. » Ses racines se trouvent chez Cervantes et Quevedo, et dans la scène littéraire de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, liée à l'Expressionnisme pictural et littéraire, au Futurisme italien, au Dadaïsme, à Apollinaire, Pirandello, Kafka... Le langage utilisé par le grotesque est violent, mordant et sarcastique. La technique a deux significations apparentes : la moquerie et la caricature de la réalité. Le sens profond, plein de critique et de satire, qui constitue souvent la véritable leçon morale, évite les sermons fastidieux. Certaines procédures pour atteindre cet objectif sont : la présentation de l'extraordinaire comme ordinaire et plausible, la grandiloquence, l'animalisation ou la qualification, et la « muñequización » (faire des personnages des marionnettes).

5. Description des Sentiments

La description des sentiments est complexe en raison de l'abstraction de l'attitude de l'âme. Des ressources expressives comme les allégories machadiennes sont utilisées. La maîtrise de cet art appartient au lyrisme descriptif.

6. La Description dans le Roman

La description représente les objets de manière simultanée et juxtaposée dans l'espace. Le récit, cependant, restaure la séquence temporelle des faits. Le romancier choisit la description pour déterminer l'espace, la lumière, le rythme, etc. La description dans les romans naturalistes, pastoraux, etc., vise l'identification avec l'humeur et le néoplatonisme. La description de l'« espace narratif » a connu de nombreuses vicissitudes :

• XVIIe siècle : Caractéristiques générales.
• XVIIIe et XIXe siècles : Elles acquièrent une grande importance. En raison du naturalisme, la description de l'espace devient plate.
• Fin du XIXe siècle : Réaction contre le traitement du paysage en soi.
• XXe siècle : L'espace environnant est montré à travers les yeux d'un personnage ou du narrateur.

6.1. La Description de l'Espace

La description peut être utilisée pour créer un rythme dans la narration : l'attention portée à l'environnement provoque une pause après un passage d'action, ou une impatience si elle interrompt le récit par une description critique. Le temps est utilisé par l'auteur pour transmettre certaines informations au lecteur. C'est une ressource qui détermine les champs sémantiques, l'utilisation de certains personnages, l'emploi de scènes stéréotypées, ou l'usage de certains traits psychologiques. La description implique le regard d'un personnage, ce qui nécessite l'introduction de ce personnage pour qu'il agisse devant l'objet. La description provoque progressivement une réaction en chaîne dans le récit et affecte toute l'économie narrative. Elle est, par conséquent, plus ou moins parasitaire.

7. Stylistique Descriptive

7.1. Le Paysage

La première condition de l'art descriptif est une richesse figurative. Il s'agit d'animer les objets inanimés, de donner une touche plastique, que ce soit dans la peinture ou le portrait. Pour décrire la réalité, il existe deux méthodes : l'observation directe et la description indirecte. C'est cette dernière qui produit la sensation la plus forte. Il faut éviter les deux extrêmes : la vulgarité et l'excès de fantaisie.

Les Composantes Esthétiques du Paysage

Les composantes esthétiques du paysage sont : la lumière, la couleur, la grandeur, la figure, le mouvement et la vie. Pour l'homme moderne, la nature, à travers le champ, la mer ou le ciel, est principalement un paysage. Les normes de beauté actuelles se trouvent principalement dans le domaine de la couleur ou de la forme. Pour les anciens, c'était le genre de structure artificielle de la nature. Il faut spéculer sur ce point.