Guide complet de l'écriture documentaire

1. Définition du documentaire

• Le documentaire est un genre cinématographique fondé sur le réel.
• Il repose sur des personnages, des lieux, des événements et une époque réels.
• Le documentaire ne prétend pas montrer une vérité absolue, mais une vérité relative liée au point de vue du réalisateur.
• Chaque documentaire est une interprétation singulière de la réalité.

2. Réel et vraisemblance

• Le documentaire doit respecter la vraisemblance socioculturelle.
• Chaque élément montré doit être justifié.
• Le tournage documentaire ne laisse pas place à l’invention ni à l’improvisation.

3. Le storytelling dans le documentaire

• Le storytelling est indispensable pour organiser le réel sous forme de récit.
• Les personnages réels deviennent des figures porteuses d’émotions.
• Le début du documentaire conditionne sa fin : le réalisateur fait une promesse narrative au spectateur dès l’ouverture.

4. L’accroche et la problématique

• Le documentaire doit commencer par une accroche forte pour capter l’attention.
• La problématique, posée après l’accroche, guide l’ensemble du récit.

5. Les types de documentaires

• Investigation : repose sur l’enquête.
• Dramatique : repose sur la tension narrative.
• Fiction : mêle réel et mise en scène.
• Création : privilégie une approche artistique et personnelle.

6. L’écriture du documentaire

• Le documentaire s’écrit avant le tournage sous forme de séquencier.
• Il ne comporte pas de chapitres mais des contenus liés par une logique de cause à effet.
• Le spectateur doit obtenir des réponses à la fin du film.

7. Les contenus du documentaire

• Le documentaire comprend : accroche, problématique, reconstitutions, archives, témoins/experts, voix off, angle d’attaque, argumentation et conclusion.

8. La voix dans le documentaire

• La voix off exprime l’intention du réalisateur de manière neutre (sans « je »).
• Elle évite les repères temporels et spatiaux et est lue par une tierce personne.
• L’image doit compléter la voix off, et non la répéter.
• Distinction entre voix in (visible), inside (hors champ) et narrative.

9. Les archives

• Les archives attestent de la réalité historique et peuvent être le moteur du récit.
• L’effet Koulechov : le sens naît de l’enchaînement de deux plans, créant une valeur supérieure à la somme des plans isolés.

10. Les intervenants

• Témoignage : expérience vécue.
• Déclaration : information clé.
• Explication : expertise.
• Document : personnalité connue.

11. Mise en scène et cadrage

• Techniques clés : champ-contrechamp, raccord de regard, plan master, règle des 180 degrés et amorce.
• Rappel : suggérer est souvent plus efficace que montrer.

12. Le son et le montage

• Distinction entre son diégétique et extra-diégétique.
• Techniques de montage sonore : son en J, son en L, son en hameçon et usage des ellipses.

13. Organisation des contenus

• La fluidité du récit repose sur la récapitulation, l’apport d’informations nouvelles et le balisage.

14. Le dispositif filmique

• Dossier de financement comprenant : synopsis, note d’intention, séquencier et traitement cinématographique (cadrage, lumière, son, montage).