La Littérature Baroque Espagnole du Siècle d'Or

La littérature de l'époque baroque

Le Baroque est le mouvement culturel du XVIIe siècle, marquant la seconde partie du Siècle d'Or espagnol. Face à la volonté de naturalité et d'harmonie de la Renaissance, le Baroque représente le triomphe de l'exagération et du contraste. Contrairement à l'optimisme de la Renaissance, le Baroque se caractérise par le pessimisme et la déception. Ces deux attitudes trouvent leur origine dans le sentiment de décadence du pays. Les artistes baroques réfléchissent constamment sur la mort et le temps.

Les auteurs les plus importants

• En poésie : Góngora et Quevedo.
• Au théâtre : Lope de Vega et Calderón de la Barca.
• En prose : Quevedo et Baltasar Gracián.

La poésie baroque

Formellement, la poésie baroque s'exprime dans un style vif, s'éloignant de l'artifice et du naturel de la Renaissance du siècle précédent. Quant à la métrique, on utilise toujours le sonnet et d'autres vers d'influence italienne. On compose également des chansons dans un style traditionnel avec un langage simple qui contraste avec la complexité de l'époque baroque. Les thèmes principaux sont : l'amour, la religion, la morale et la satire.

Francisco de Quevedo

Né à Madrid, il a toujours vécu à la cour avant d'être banni ; ses dernières années furent passées en prison. Il est mort à Villanueva de los Infantes. Il a écrit Le Chercheur (un roman picaresque) et de nombreux livres de prose didactique, parmi lesquels Les Rêves et Le Berceau jusqu'à la tombe. Dans ces œuvres, il utilise un style conceptiste, basé sur les calembours et les antithèses. Sa poésie comporte trois types : la morale, l'amour et la satire.

Le Conceptisme

Le conceptisme tend à être concis et à rechercher l'esprit et l'ingéniosité dans l'utilisation des paradoxes et des associations insolites. Quevedo en est le plus haut représentant.

Le Culteranisme

Le culteranisme poursuit la beauté et l'expressivité du texte en utilisant des ressources telles que les métaphores et les cultismes. Par cette manière, le langage littéraire s'éloigne du langage commun.

Luis de Góngora

Né à Cordoue, il devint prêtre. Ce poète se caractérise par l'éclat et la complexité de son style, bien qu'il domine aussi les poèmes d'inspiration populaire. Ses deux œuvres les plus importantes sont : Les Solitudes et la Fable de Polyphème et Galatée.

Procédés stylistiques

• Enjambement : décalage qui survient lorsque le sens d'une phrase n'est pas complet dans un vers et se complète dans les suivants.
• Hyperbate : modifie l'ordre syntaxique habituel du discours.

Le théâtre baroque

Le théâtre de cette époque se définit par :

• Le décorum poétique.
• Le mélange du comique et du tragique.
• Une structure en 3 actes (journées).
• La variété métrique.
• La rupture de la règle des 3 unités.

Lope de Vega

Né à Madrid, sa biographie est pleine de scandales amoureux et religieux. Son œuvre se caractérise par :

• Les drames d'honneur : L'honneur et la dignité sont les thèmes principaux ; les personnages sont capables de se sacrifier pour eux. Exemples : Le Chevalier d'Olmedo, Fuenteovejuna, Peribáñez et le Commandeur d'Ocaña.
• Les comédies de mœurs : Intrigues sentimentales et amoureuses avec une fin heureuse. Exemples : Le Chien du jardinier (El Perro del Hortelano) et La Dame sotte (La Dama Boba).

Il a également écrit L'Arcadie et Le Pèlerin en sa patrie.

Calderón de la Barca

Ses œuvres majeures incluent : La Dame fantôme (La Dama Duende), Le Grand Théâtre du monde, Le Festin de Balthazar, Le Maire de Zalamea et La vie est un rêve.