Le Baroque : contexte politique, styles et caractéristiques de l'architecture et de la sculpture

Résumé

Ce document présente le Baroque au XVIIe siècle, en expliquant la division de l'Europe entre zone méditerranéenne catholique et Europe du Nord protestante. Il montre comment l'art a servi le pouvoir politique et religieux, puis décrit les trois modèles baroques selon les zones géographiques. Il détaille enfin les caractéristiques de l'architecture et de la sculpture baroques.

Points clés

Au XVIIe siècle, l'Europe est divisée entre la zone méditerranéenne sous influence papale (Contre-Réforme) et le Nord sous influence des Églises protestantes.
L'art baroque est au service du pouvoir politique et religieux, avec un style somptueux destiné à provoquer un impact émotionnel sur le spectateur.
Il existe trois modèles : le Baroque de la Contre-Réforme (Italie, Espagne), le Baroque de l'Absolutisme (France, Bourbons en Espagne) et le Baroque protestant (Pays-Bas).
L'architecture baroque se caractérise par le mouvement, les frontons courbes, la colonne salomonique, les effets illusionnistes, les grands dômes et l'ordre colossal.
La sculpture baroque, née en Italie, exprime le mouvement, la théâtralité et le drame, et son essor est lié à la figure du Bernin.
Le concept d'art total unit architecture, peinture et sculpture.

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Le Baroque

Au cours du XVIIe siècle, l'Europe était divisée en deux zones principales :

La zone méditerranéenne, sous l'influence de la Papauté, qui suivait les préceptes de la Contre-Réforme.
La zone située au nord de l'Europe, sous l'influence des Églises protestantes.

Contexte Politique

Sur le plan politique :

Les monarchies absolues dominaient le Sud.
Dans le Nord, des tentatives parlementaires ont été lancées.

L'Art au Service de l'Idéologie

La division politique et religieuse se reflète dans l'art :

La Contre-Réforme et la monarchie absolue exigeaient un art destiné à réaffirmer leur pouvoir et leur idéologie. Cette idéologie était destinée à s'ancrer chez le spectateur à travers les sens, via l'art total (architecture, peinture et sculpture).

L'art était au service du pouvoir politique et religieux, servant la propagande avec un style somptueux et des décors éblouissants. Le but était de générer un impact émotionnel sur le spectateur.

En Europe du Nord, c'était la bourgeoisie qui détenait le pouvoir économique. Par conséquent, l'art s'adaptait aux goûts et aux thèmes bourgeois.

Modèles Baroques selon la Zone Géographique

Le Baroque de la Contre-Réforme : Répandu en Italie et en Espagne. Les thèmes étaient compatibles avec l'objectif de communiquer les principes du Concile de Trente avec enthousiasme.
Le Baroque de l'Absolutisme : Développé en France et lors de l'arrivée des Bourbons en Espagne. Il adopte un style plus classique, visant à être un argument convaincant de la puissance royale.
Le Baroque Protestant : Développé aux Pays-Bas (Hollande et Flandres). Il visait une clientèle bourgeoise, avec un penchant pour les thèmes traditionnels : natures mortes, scènes d'intérieur et paysages.

Architecture Baroque

Les bâtiments sont remplis de mouvement. On utilise des éléments tels que les frontons courbes ou les jeux de pignons. La colonne salomonique devient l'un des éléments les plus caractéristiques.
Les façades des bâtiments ont des niveaux multiples qui introduisent des effets de perspective et des jeux de lumière.
Des effets illusionnistes sont utilisés pour agrandir l'espace.
L'emploi de grands dômes.
L'utilisation de l'ordre colossal (ou géant).
Une riche décoration est utilisée, formée notamment par des motifs végétaux.
De grandes avenues et des places sont conçues pour mener aux bâtiments principaux.

Sculpture Baroque

Comme pour l'architecture, le lieu de naissance de la sculpture baroque est l'Italie. Les sculpteurs ont introduit des innovations majeures dans leurs œuvres. Le véritable essor de la sculpture est lié à la figure du Bernin.

Intérêt à exprimer le mouvement. Ceci est reflété dans le traitement des draperies, qui deviennent turgescentes. Les figures sont en diagonale et l'utilisation du raccourci accentue le dynamisme.
Les draperies accentuent le mouvement et les jeux de lumière et d'ombres.
Le sens de la théâtralité fait que les sculptures sont conçues dans un cadre spécifique. D'où le lien indissociable entre l'architecture et la sculpture (l'art total).
Les expressions humaines sont capturées avec drame, ce qui aide à émouvoir le spectateur (le concetto).
Différents sujets sont représentés : religieux, mythologiques, portraits, etc.

Questions fréquentes

Quelle est la différence entre le Baroque de la Contre-Réforme et le Baroque protestant ?

Le Baroque de la Contre-Réforme, répandu en Italie et en Espagne, véhicule les principes du Concile de Trente. Le Baroque protestant, développé aux Pays-Bas, vise une clientèle bourgeoise et privilégie les natures mortes, les scènes d'intérieur et les paysages.

Quelles sont les caractéristiques de l'architecture baroque ?

Les bâtiments baroques sont marqués par le mouvement, avec des frontons courbes et des jeux de pignons, et par la colonne salomonique. On y trouve aussi des effets illusionnistes, de grands dômes, l'ordre colossal et une riche décoration végétale.

Quel rôle joue le Bernin dans la sculpture baroque ?

Le véritable essor de la sculpture baroque est lié à la figure du Bernin. Ses œuvres expriment le mouvement, la théâtralité et le drame pour émouvoir le spectateur.