La Génération de 27 : Poésie et Avant-garde Espagnole

La Génération de 27

Traits générationnels

Ils ont évalué le passé et ont sauvé les auteurs et les styles, réalisant une véritable synthèse de l'art et de la tradition.

Les « enseignants »

• Juan Ramón Jiménez : Poésie pure.
• José Ortega y Gasset : Déshumanisation et autonomie de l'œuvre d'art, art des minorités, sans conséquence, jeu, ironie et prédominance de la métaphore.

Thèmes et formes de la Génération de 27

L'amour, l'univers, le destin, la mort. La liberté est un principe qui couvre toutes les expériences de l'individu.

• La Ville : elle est couplée à une vision futuriste empreinte d'optimisme. Ils ont également noté l'aspect négatif du développement urbain.
• L'Amour : il est présenté comme l'épanouissement de l'individu et soutient toutes les manifestations possibles avec un sentiment de liberté ; l'affrontement entre cette attitude et la réalité a souvent conduit à la douleur.
• Les Arts : ils sont devenus le sujet de la création poétique.
• La Nature : elle fait partie du moi poétique, menant dans certains cas à une vision panthéiste.

Les poètes de 27 ont cultivé tant l'image que l'image visionnaire, qui concerne les objets et les émotions suscitées. Ils ont combiné les formes traditionnelles avec le vers libre et la recherche du rythme.

Pedro Salinas

Thèmes et style

L'amour permet de trouver les réalités essentielles de l'existence ; c'est une forme de connaissance qui donne un sens à la vie. Le désir de compréhension et de connaissance s'inscrit dans une recherche permanente et dans l'intégration entre le soi et le monde.

La procédure la plus commune est le contraste, qui se manifeste par l'opposition. Le dialogue est également important. Le rythme est atteint grâce à l'utilisation de parallélismes, de structures en deux parties et d'autres ressources de répétition. Il y a une préférence pour le vers court.

Étapes

• Première étape : Influence de la poésie pure, du créationnisme et du futurisme.
• Deuxième étape : Trilogie amoureuse. Elle forme une sorte de chanson d'amour.
• Troisième étape : Développée en exil.

Jorge Guillén

Sa poésie est le résultat d'un processus de sélection rigoureux qui supprime l'accessoire pour communiquer l'idée ou le sentiment sous-jacent.

Thèmes et style

C'est une affirmation joyeuse de l'être, de l'existence au sein de la réalité dont il fait partie. L'amour est une forme de réalisation parfaite et vitale ; cette réalisation est possible si l'être humain est en mesure de profiter de son environnement. Le temps définit l'homme. Le hasard crée l'insécurité et le chaos ; la souffrance survient.

Il utilise un langage très condensé et précis, des structures de phrases simples, un style nominal composé de monosyllabes, ainsi que des questions et des exclamations qui mettent l'accent sur les sensations vitales. Métrique : hendécasyllabes variés, vers libres, romances, silvas, sextines, sonnets...

Le recueil « Chant »

Chant de la création, la réalité y est présentée sous ses différents aspects : objectif et subjectif, matériel et spirituel, des petites choses du quotidien aux grandes préoccupations. La réalité et sa relation à l'homme ; forces positives et négatives.

Gerardo Diego

Il existe une grande variété de thèmes et de formes. Dans sa création, on trouve différents styles et tendances : des formes traditionnelles à l'expérimentation d'avant-garde la plus audacieuse.

Thèmes et style

Ses thèmes incluent l'amour, le paysage, les expériences et les souvenirs, le monde de la tauromachie, la religion ou la musique. Il combine des caractéristiques d'avant-garde avec la tradition littéraire, le vers libre, le visuel et l'utilisation de l'image, ainsi que la reprise de la métrique des sonnets, des romances ou des décimas.

Poésie absolue et poésie relative

• La poésie relative : elle fait référence à la lyrique traditionnelle et correspond à la première étape de sa production.
• La poésie absolue : c'est la poésie de la création, incluant des livres novateurs.

« Imagen » et « Manual de espumas »

• Imagen : il vise à transposer en littérature les ressources de la peinture cubiste. Valeur connotative des mots, musicalité et présentation typographique.
• Manual de espumas : un produit du cubisme imitant la juxtaposition de phrases. Présence et répartition des éléments.

Federico García Lorca et Rafael Alberti

Rafael Alberti

Thèmes et style

La poésie est conçue comme une forme particulière de communication qui lui a permis de transmettre des expériences de vie. Ses thèmes incluent la nostalgie du passé et de ce qui a été perdu, l'anxiété provoquée par ces pertes et la préoccupation sociale. Il existe certaines constantes : les images plastiques et la musicalité.

« Marinero en tierra »

La nostalgie de la mer de Cadix, le paradis perdu de l'enfance et de l'adolescence. En contraste apparaît la ville, représentant l'exil dans un monde d'indifférence. Le rythme est réalisé au moyen des ressources et des formes de la poésie traditionnelle.

« Sobre los ángeles »

Les forces obscures qui l'habitent, les bons et les mauvais anges, décident de son sort ; il s'enfonce dans le mystère, la solitude et la douleur. Le moi se déplace à travers le monde en partant de rien et sombre dans la détresse. Il existe une dichotomie constante entre le positif et le négatif, l'harmonie et la discorde.

Luis Cernuda

Thèmes et style

Le thème principal est l'opposition constante entre la réalité et le désir. Il adopte une attitude contradictoire face à la réalité : il la hait et l'aime à la fois. Autres constantes :

• L'Amour : il représente une façon d'être dans l'autre. L'amour ne peut être conçu sans l'érotisme, ni sans la douleur, simplement parce qu'il existe. Tant qu'il dure, il est souffrance, car il implique une incertitude vis-à-vis de l'autre.
• La Solitude : la vie est une lutte constante contre la solitude ; seul l'amour peut l'en sauver.
• Le Temps : le temps ne laisse pas durer les choses, mais produit leur changement et leur transformation finale.
• La Nature : qu'il s'agisse de mémoire ou de recherche, elle signifie la perfection.

Étapes :

• Étape 1 : « La réalité et le désir »
• Étape 2 : L'exil

Vicente Aleixandre

Thèmes et style

Une clameur et une pulsion érotique vitale conduisent les hommes à la destruction. La Nature et le surréalisme sont présents dans son œuvre. Il utilise des versets (sans rime ni mètre fixe), entrecoupés de vers libres ou d'autres vers plus amples.

Étapes :

• Étape 1 : Le surréalisme, une poésie existentialiste de transition.
• Étape 2 : L'humanisme, idéaliste et solidaire.
• Étape 3 : La poésie intérieure et la réflexion métaphysique.