Panorama de la littérature espagnole du XXe siècle

Langue et littérature9,58 KB

1. Le Modernisme

Le mouvement artistique de la fin du XIXe et du début du XXe siècle est entré en Espagne par l'Amérique latine. Son but était de renouveler la langue poétique et de restaurer la beauté dans l'art.

1.1 La poésie moderne

La beauté devient l'objectif principal du modernisme.

  • Métrique : la poursuite de la musicalité et du rythme, l'utilisation du vers de dix syllabes et de l'alexandrin ; la rime aiguë est également utilisée.
  • Style : noble et raffiné.
  • Sujets :
    • Sensualité
    • Exotisme
    • Universalisme
    • Intériorité et mélancolie

2. La Génération de 98

Elle se compose d'un groupe d'auteurs du même âge qui ont souffert de la catastrophe de 1898. Ces auteurs proposent des solutions pour surmonter la crise du pays.

  • Sujets :
    • Appréciation de la littérature du passé
    • Étude de l'histoire pour chercher l'essence du pays
    • Description du paysage castillan
    • Existentialisme : le sens de la vie et de la mort
  • Style :
    • Vocabulaire simple mais puissance significative
    • Style anti-rhétorique
    • Sobriété et manque de ressources ornementales

2.1 La lyrique

  • Le contenu prédomine sur la forme.
  • Simplicité :
    • Vocabulaire sobre
    • Le lexique veut transmettre l'authenticité et la pauvreté de l'Espagne.
  • Décadence :
    • Questions liées à la crise du pays
    • L'auteur critique le déclin espagnol.

2.2 La fiction

  • Style : goût pour les mots simples et traditionnels.
  • Sujets :
    • Préoccupation pour la situation en Espagne
    • Évocation du passé et description du plateau castillan

3. La Génération de 27

Groupe littéraire le plus important en Espagne au début du XXe siècle, il était composé de poètes partageant ces caractéristiques communes :

  • Attrait pour l'avant-garde
  • Appréciation de la tradition littéraire, tant cultivée que populaire
  • Désir d'originalité, d'innovation et de renouvellement poétique
  • Recherche de la pureté de l'art et de la perfection
  • Présence d'éléments surréalistes et oniriques
  • Suprématie de la métaphore

Sujets

  • Décès : parfois accepté, d'autres fois le poète exprime sa tristesse.
  • Amour : deux lignes coexistent, l'une traditionnelle (éduquée ou populaire) et l'autre issue des innovations avant-gardistes.
  • Paysage espagnol
  • Préoccupations sociales

Style

  • Poésie pure, perdant l'obsession de la forme pour s'intéresser aux problèmes humains.
  • Utilisation de la mesure populaire avec l'influence du Siècle d'Or.
  • Langue poétique où prévalent les métaphores et les images.
  • Métriques innovantes.

3.1 Le théâtre traditionnel

Caractéristiques techniques :

  • Thèmes comiques ou dramatiques.
  • Son but était de divertir le public.
  • Deux types :
    • Comédie bourgeoise : satire sociale douce.
    • Théâtre de mœurs : aspect pittoresque et comique d'une région et de sa classe populaire.

3.2 Le théâtre innovant

  • Caractère anti-bourgeois, rêverie poétique et lyrisme.
  • Sujets : grands enjeux humains.
  • Personnages : composante dramatique en mouvement ; les protagonistes sont souvent des femmes frustrées par l'incapacité à réaliser leurs désirs.
  • Style :
    • Simplicité formelle et plasticité
    • Vocabulaire rural
    • Utilisation de métaphores et de symboles
  • Lyrisme : grande charge lyrique du dialogue, drames universels.

4. La littérature d'après-guerre

  • Stade de l'isolement (1939-1950) :
    • Autarcie et pauvreté
    • Forte répression et peur
  • Rupture du blocus (1951-1959) :
    • Alliance avec les États-Unis durant la Guerre froide
    • Technocrates au sein du gouvernement
    • Reprise économique naissante et industrialisation
  • Période d'ouverture (1960-1975) :
    • Investissements étrangers et développement touristique
    • Émigration des travailleurs espagnols vers l'Europe
    • Ouverture culturelle et des coutumes
    • Rejet de la dictature
  • Aspect culturel :
    • Rupture avec la tradition d'innovation des années 20-30 : mort ou exil des intellectuels de premier plan.
    • Censure : affecte la vie politique, sociale et morale.

4.1 La lyrique

  • Lyrique existentielle (années 40) : traite des sentiments de l'époque (angoisse, désespoir, Dieu).
    • Poésie enracinée : sujets comme l'amour, la famille, Dieu et le pays. Style classique et mesures traditionnelles.
    • Poésie déracinée : sujets comme l'anxiété, la misère et la faim. Le contenu prime sur la forme (vers libre, rythme interne, langage simple, images saisissantes). Auteur : Dámaso Alonso (Enfants de la colère).
  • Poésie sociale (années 50) : mécontentement politique, dénonciation de l'injustice et défense des opprimés. Style direct, vocabulaire simple, vers libres. Auteurs : Gabriel Celaya, Blas de Otero.
  • Poésie existentielle (1960-1975) : la poésie est vue comme une connaissance.
    • Sujets : retour au personnel, passage du temps, préoccupations amoureuses.
    • Style : préoccupation formelle majeure, retour à la métrique traditionnelle, usage novateur de la langue, héritage du surréalisme.
    • Auteurs : Jaime Gil de Biedma, José Ángel Valente.

4.2 La narration

  • Roman existentiel (années 40) : triste réalité.
    • Rien (1944) de Carmen Laforet : vision pessimiste de Barcelone.
    • Tremendisme : langue montrant la violence dans toute sa crudité. Exemple : La Famille de Pascual Duarte de Camilo José Cela.
  • Roman social (années 50) : vision critique pour dénoncer les injustices.
    • Sujets : réalités rurales et urbaines, inégalités sociales.
    • Style : contenu prime sur la forme, structure linéaire, importance du dialogue.
    • Œuvres : La Ruche (Camilo José Cela), Le Jarama (Rafael Sánchez Ferlosio), Entre les rideaux (Carmen Martín Gaite).
  • Renouvellement des années 60 : tentative de renouveler le récit.
    • Complexité formelle : flashback, points de vue multiples et monologue intérieur.
    • Thèmes : subjectivisme.
    • Auteurs : Luis Martín-Santos (Temps de silence), Miguel Delibes.

4.3 Le théâtre

  • Genre le plus touché par la censure.
  • Division entre théâtre commercial et théâtre d'exil.
  • Théâtre commercial : ton amical, destiné à la bourgeoisie, humour absurde ou verbal. Auteurs : Enrique Jardiel Poncela, Miguel Mihura.
  • Théâtre social : réflexion sur la société, inégalités et pauvreté. Langage direct et réaliste. Auteurs : Lauro Olmo, Antonio Buero Vallejo.
  • Théâtre expérimental : nouvelles formes d'expression, humour absurde, présence du rêve, métaphores et symboles. Auteurs : Francisco Nieva, Fernando Arrabal.

5. La littérature en exil

  • Genre hétérogène comprenant des écrivains de divers styles.
  • Problème majeur : s'adresser à un public espagnol ou étranger.
  • Sujets variés, style dépendant de chaque auteur.
  • Auteurs : Juan Ramón Jiménez, Rafael Alberti, Ramón J. Sender, Max Aub, Alejandro Casona.

6. Les genres journalistiques

  • Nouvelles, avis et genres mixtes.
  • Article : opinion sur un sujet d'actualité par un auteur renommé, structure expositive-argumentative.
  • Chronique personnelle : place fixe dans le journal, textes courts et littéraires écrits par des experts.
  • Éditorial : reflète la position officielle du journal, non signé.
  • Courrier des lecteurs : lettres écrites par les lecteurs sur des sujets d'intérêt général.

7. Étude de la langue et lexique

  • Néologismes : mots étrangers introduits dans le vocabulaire d'une langue.
  • Emprunts : mots puisés dans d'autres langues.
  • Synonymes : deux mots ou plus ayant le même sens.
  • Antonymes : mots de sens opposés.
  • Homonymes : mots qui s'orthographient de la même façon mais dont la signification est différente.

Télécharger

PDF Word HTML