Le Théâtre Baroque Espagnol : Comédie Nationale et Auteurs

1. La Comédie Nationale

La comédie nationale, ou comedia nueva, est née au XVIIe siècle. Créée par Lope de Vega et développée par Calderón de la Barca, elle était représentée dans les corrales de comedias devant un public varié.

1.1. Principales caractéristiques

• Mélange des genres : Fusion de la tragédie et de la comédie.
• Unités dramatiques : En Espagne, on ne respecte pas l'unité de temps ou de lieu, mais l'unité d'action est préservée.
• Division : Le drame est divisé en trois actes (exposition, nœud et dénouement).
• Décorum et métrique : Utilisation d'une langue adaptée aux personnages et d'une grande variété de mètres et de strophes (polymétrie).

1.2. Thèmes et personnages

Lope distingue les sujets basés sur l'honneur et les actions vertueuses. Les personnages types sont :

• La Dame : Protagoniste belle, noble et vraie.
• Le Galant : Contrepoint masculin, noble et généreux.
• Le Puissant : Roi, noble ou prince.
• Le Vieux : Souvent le père de la dame.
• Le Gracioso : Personnage comique, contrepoint du galant.
• La Servante : Complice du gracioso.

2. Types de théâtre baroque

2.1. Pièces longues

• Tragédies : Catastrophes impliquant une forte charge émotionnelle.
• Comédies graves (tragi-comédies) : Sujets liés à l'honneur.
• Autos sacramentales : Œuvres religieuses sur l'Eucharistie.
• Comédies d'intrigue : Exaltation de l'honneur et amours invraisemblables.
• Palatines : Comédies mettant en scène des nobles.

2.2. Pièces courtes

• Entremeses : Pièces humoristiques en un acte.
• Loas : Destinées à gagner la faveur du public.
• Bailes, Jácaras et Mojigangas : Mélanges de musique, danse et mouvements ridicules.

3. Le Corral de Comedias

Les représentations baroques avaient lieu dans des enclos spécifiques. L'espace était divisé entre le rez-de-chaussée, les gradins, les fenêtres et les greniers. Le public était séparé : les hommes dans la cour, les femmes dans la cazuela.

4. Théâtre de Cour

Développé sous Philippe III et Philippe IV, ce théâtre intègre des scénographes italiens. Avec Calderón, la musique et les récitatifs donnent naissance à la zarzuela. Le luxe scénique devient prédominant jusqu'à la fin du règne de Philippe IV.

5. Auto Sacramentale

Pièce en un acte centrée sur l'Eucharistie et l'histoire du salut. Utilisant l'allégorie, ces œuvres étaient représentées sur des chars mobiles lors de la fête du Corpus Christi.

6. Lope de Vega : Le Phénix des Génies

Auteur prolifique, il a défini la comedia nueva. Ses œuvres mélangent le religieux et le populaire pour satisfaire tous les publics.

• Œuvres majeures : Fuenteovejuna, Le Chevalier d'Olmedo, Peribáñez et le Commandeur d'Ocaña, La Dame boba.

7. Tirso de Molina

Maître de la comédie de situation, il approfondit la psychologie des personnages et le statut des femmes.

• Le Trompeur de Séville : Première apparition du mythe de Don Juan, explorant la morale et les classes sociales.

8. Calderón de la Barca

Dernier grand dramaturge du baroque, ses œuvres sont complexes et intellectuelles, avec une vision pessimiste de la nature humaine.

• La vie est un rêve : Chef-d'œuvre sur le destin, le libre arbitre et la réalité.
• Le Maire de Zalamea : Drame sur la justice et l'honneur.
• Le Médecin de son honneur : Tragédie sur la jalousie et l'honneur.