La Génération de 27 : Poésie et Auteurs Espagnols

La Génération de 27

Les stades de développement

Première étape : Jusqu'en 1927

• Influence de l'avant-garde ou de la poésie pure.
• Désir de perfection formelle qui motive une approche des classiques.

Deuxième étape : De 1927 à la guerre civile

• Processus de ré-humanisation de la poésie.
• Influence du surréalisme.
• Retour aux sentiments éternels de l'homme : l'amour, la soif de respect, la frustration, le souci de l'existentiel...
• Positions ouvertes ou engagement politique.

Troisième étape : Après la guerre civile

• Lorca est mort et les autres, à l'exception de Dámaso Alonso, Gerardo Diego et Vicente Aleixandre, partent en exil.

Les auteurs majeurs et leurs œuvres

Pedro Salinas

Travail

• Première étape : Période de l'art et de la poésie pure.
• Deuxième étape : L'amour est le thème principal. Il écrit sa plus grande œuvre : La voix à toi due (La voz a ti debida). Il s'agit d'une passion qui nous emmène du début jusqu'à la rupture, grâce à l'union pleine et entière avec l'aimé.
• Troisième étape : Poèmes de l'exil. Il se concentre sur le monde autour de lui et ressent une solidarité avec l'angoisse de l'homme.

Jorge Guillén

Travail

C'est un travail qui est ordonné autour de trois œuvres : Cantique, Clameur et Hommage. Toute sa poésie est un chant du cosmos. Il lui donne un optimisme vital : le paradis terrestre est dans cette vie.

Le poète cherche l'équilibre, en substance, et modère le sentiment. Il cultive la métrique classique (dixièmes, sonnets), bien que son système préféré soit les quatrains d'heptasyllabes avec assonance et rime.

Gerardo Diego

Travail

Son travail se caractérise par la variété des sujets. Il se concentre sur le monde qui l'entoure : ses émotions, ses expériences, ses amis, les paysages...

• Premières œuvres : Caractérisées par l'influence moderniste.
• Période créationniste : Période où il y a une ligne expérimentale d'images irrationnelles, une absence de ponctuation, des phrases courtes et sans rime.
• Période de la tradition et de la modernité : Il s'approche de Góngora en employant le vers classique, la mythologie et une syntaxe complexe.
• La poésie de l'homme : Il aborde les questions de l'amour, de la religion et des paysages en utilisant les formes traditionnelles. Il décrit la réalité immédiate pour intégrer des expériences personnelles avec des éléments autobiographiques. À ce stade, son travail le plus important est L'Alouette de vérité (La verdad de la alondra).

Dámaso Alonso

Travail

Bien que son œuvre la plus importante ne coïncide pas avec les dates de la Génération de 27, c'est un poète qui est rattaché à cette génération. Son travail le plus important est Fils de la colère, publié en 1944 (le texte mentionne 1941). C'est un travail qui révèle l'angoisse du poète, qui proteste contre la solitude, la haine, l'injustice et sympathise avec les problèmes existentiels de l'homme. Il utilise des images grotesques, un langage courant prosaïque (par opposition à l'irrationalisme des surréalistes) et une tonalité très expressive.

Vicente Aleixandre

En 1977, il a reçu le prix Nobel de littérature.

Travail

Après quelques premiers travaux montrant la volonté du poète de fusionner avec la nature, qu'il défend comme authentique et spontanée tout en attaquant les obstacles sociaux, il publie deux ouvrages majeurs : Épées comme des lèvres (Espadas como labios) et La Destruction ou l'Amour. Dans ces livres surréalistes, le poète exprime que l'amour est l'essence même lorsque l'amant est détruit pour fusionner avec l'être aimé. On y trouve beaucoup de vers libres, de longues listes et une profusion d'images et de métaphores.

Federico García Lorca

L'œuvre de García Lorca comprend la poésie, la prose et le théâtre.

Lyrique

Sujets

• Les marginalisés : Il s'intéresse aux Roms et, plus tard, aux Noirs.
• Les femmes : L'amour comme source de frustration. La frustration sexuelle masculine est liée à la stérilité des femmes. Dans le couple, le sentiment érotique n'est jamais triomphant.
• La mort : Elle est prépondérante, car la mort est la tragédie de l'homme. La mort n'est pas une surprise, car elle nous attend sur la route.

Les stades

• Première étape : C'est la plus connue. Les développements de pointe sont la poésie pure mélangée à la poésie arabe classique, aux chansons populaires, à l'Andalousie et au sentiment national. Les points forts sont : Poème du cante jondo et Ballades gitanes (Romancero gitano).
• Deuxième étape : Poète à New York est son chef-d'œuvre, dans lequel il dénonce le manque de solidarité de la société capitaliste, l'exploitation et le racisme. De plus, le poète y exprime ses propres conflits personnels : déracinement affectif, perte d'identité et proclamation de l'amour homosexuel.

Rafael Alberti

Travail

• Stade du néopopularisme : Il s'appuie sur les chants traditionnels et la musique folklorique de l'Andalousie. Marin en terre (Marinero en tierra) se distingue particulièrement.
• Stade néogongorin et d'avant-garde : Moment où il montre son admiration pour Góngora. À propos des anges (Sobre los ángeles) marque l'incorporation du surréalisme, reflétant la désolation et le désespoir personnel, préparant l'engagement social et politique des années trente.
• Poésie engagée : Son adhésion au Parti communiste l'a amené à renier sa production bourgeoise précédente. Il écrit une poésie politiquement engagée avec une tonalité combative et une déclaration agressive face aux événements.
• Poésie de l'exil : Le sujet devient très varié, bien que l'exil, l'Espagne et la nostalgie de la patrie perdue soient les thèmes récurrents. Il revient à la forme classique avec moins d'expérimentation formelle.

Luis Cernuda

Travail

Il réunit tous ses poèmes sous un titre commun : La Réalité et le Désir. Il oppose sa poétique au monde qui l'entoure : sa liberté et sa nature face à l'hypocrisie sociale, l'opposition entre les valeurs établies et la force du désir, ainsi que la passion de l'amour homosexuel.

Ce contraste amène aux thèmes suivants : le non-respect de l'imagination, le désir d'un monde où l'on peut vivre, la solitude, l'anxiété face au passage du temps, le désir d'atteindre la beauté absolue et le sentiment que tout est destiné à l'amour. Dans sa poésie de l'exil, son style devient plus réfléchi et objectif, méditant sur la vieillesse et la mort.