Notes, résumés, travaux, examens et problèmes de Langue et de philologie

C'est et Il/Elle est : Règles d'utilisation

Utilisation de "C'est"

• C'est + article (le, la, les, un, une, des) + nom
• C'est + nom personnel
• C'est + pronoms possessifs (mon, ma, mes)
• C'est + moi, toi, lui... qui

Utilisation de "Il/Elle est"

• Il/Elle est + adjectif
• Il/Elle est + profession
• Il/Elle est + nationalité
• Il/Elle est + participe passé

Formation des Adverbes en -ment

Règles Générales

• Si l'adjectif se termine par -ant, l'adverbe se forme en -amment (ex: suffisant → suffisamment).
• Si l'adjectif se termine par -ent, l'adverbe se forme en -emment (ex: prudent → prudemment).
• Si l'adjectif se termine par une voyelle, on ajoute -ment (ex: vrai → vraiment).

Cas Particulier : Adjectifs en Consonne

• Si l'adjectif se termine par une consonne, on utilise

Fêtes Galantes (1869) : L'Esthétique de l'Éphémère

L'œuvre Fêtes galantes (1869) est un recueil de 22 poèmes qui présente une grande unité thématique.

L'Allusion à Watteau et le Monde des Faux-Semblants

Le titre du recueil est une allusion directe à Watteau (peintre du XIXe siècle [sic], qui fréquentait la vie bohème). Dans ses tableaux, Watteau représentait un décor naturel ou une société raffinée (l’aristocratie, les nobles, les comédiens, les masques) se livrant à des divertissements variés et à des scènes galantes.

Ce décor est un monde de faux-semblants, empreint d'ambiguïté. Ce caractère complexe et ambivalent séduit l’imaginaire personnel de Verlaine.

L'Esthétique des Demi-Teintes et l'Irréel

Ce sont des... Continuer la lecture de "Verlaine : Fêtes Galantes et Sagesse, Dualité Poétique" »

Verlaine a privilégié les qualités musicales dans sa poésie. Par exemple, dans L'art poétique, le recueil de poèmes fait allusions fréquentes à des instruments musicaux. Cette musique répond à deux exigences : douceur et légèreté.

« Écouter la chanson bien douce qui ne pleure que pour vous plaire ».

Il néglige la rime pour privilégier les assonances et les allitérations. Il privilégie aussi des vers courts et impairs. Il y a une musicalité dans sa poésie. La musique verlainienne se caractérise par son harmonie (il module les voyelles) et par sa mélodie (il reprend des thèmes, des refrains qui créent une mélodie). Il a pu nommer sa poésie « la chanson grise » (tonalité associée à la tristesse).

Sensations et Couleurs

C’est... Continuer la lecture de "Verlaine : Musicalité, Sensations et Impressionnisme" »

Adjectif

L'adjectif s'adjoint au nom pour exprimer une qualité.

Adjectif Démonstratif

Ce, cette, cet, ces.

Adjectif Indéfini

Chaque, plusieurs, aucun, nul, autre, certains, quelques.

Adjectif Interrogatif

Quel, quelle, quels, quelles.

Adjectif Numérique

Un, deux, trois...

Adjectif Possessif

Mon, ton, son…

Adverbe

Les adverbes précisent les circonstances de lieu, de temps ou de manière dans lesquelles se déroule l'action présentée par le verbe. Les adverbes indiquent le degré d'une qualité ou d'un défaut.

Les adverbes donnent des informations sur ce que pense celui qui parle.

Adverbe de Lieu

Ailleurs, autour, avant, dedans, dehors, derrière, dessous, dessus, devant, ici, là, loin, partout, près.

Adverbe de Temps

Alors, après, après-demain,... Continuer la lecture de "Grammaire Française : Classes de Mots et Leurs Fonctions" »

Thèmes Principaux du Roman

Thèmes :

La guerre représente le scénario de tout le roman. En réalité, en lisant le texte, il n’y a pas beaucoup de descriptions de toutes les horreurs causées par la guerre, les morts, les tortures, la souffrance de ceux qui ont perdu les personnes chères…

Cependant, la guerre domine également : le lecteur est toujours poussé à penser à la guerre : quand on parle des Nazis, quand la mère de Julien parle de politique, quand les deux amis doivent entrer dans le pensionnat, car il y a le couvre-feu, quand François dit qu'il veut entrer dans la Résistance, quand les élèves jouent à la guerre comme s’ils étaient des chevaliers du Moyen Âge et surtout à la fin, quand cette réalité qui semblait... Continuer la lecture de "Analyse des Thèmes Principaux d'un Roman sur la Guerre et l'Amitié" »

Stéphane Mallarmé (1842-1898)

Ce qui le caractérise, c’est que son écriture est, avant tout, d’ordre métaphysique (fait de symboles). Sa poésie est obscure et cryptique. Pour lui, la poésie est un véritable sacerdoce et il crée un langage nouveau au risque de devenir obscur. Le poème acquiert une forme magique et devient accessible aux seuls initiés. Le symbole permet d’établir entre le monde spirituel et la matière (la réalité) des analogies, et sert à déchiffrer le sens de la beauté de l’univers qui se cache sous les apparences.

Dans ce premier poème, l’influence de Baudelaire est sensible et on retrouve l’obsession pour la soif de l’idéal et la hantise (obsession) de la mort. De là, sa poésie montre un lyrisme

Christine de Pizan : Vie et Héritage

Christine de Pizan, née à Venise en 1364 et morte au monastère de Poissy vers 1430, est considérée comme la première femme de lettres qui a pu vivre de sa plume. Sa grande érudition, transmise en grande partie par son père, un aristocrate, surpassait largement celle des écrivains de son époque, tant hommes que femmes.

Après la mort de son mari, elle se retrouva démunie, ce qui la décida à vivre de sa plume, car elle était très douée. Cette information nous est parvenue au travers de la correspondance qu'elle a entretenue avec certains intellectuels de l'époque. La Boétie est mentionnée comme une de ses grandes influences (Note : La Boétie vécut au XVIe siècle, bien après Christine

El teatro de calle

Se trata de representaciones teatrales que se llevan a cabo en lugares públicos al aire libre y que son gratuitas. Se utiliza la calle como escenario. Normalmente estos espectáculos son gratuitos y para los actores la calle y sus diferentes elementos juegan un papel muy importante. Aquí se encuentran los orígenes del teatro medieval, este teatro reúne a intérpretes internacionales y nacionales.

El teatro en la Edad Media

Espacio escénico

El espacio urbano tiene una importancia fundamental para la representación, puede ser una plaza, un cementerio, se trata de representaciones al aire libre. Por otro lado, también tenemos representaciones en el interior, los espacios abiertos o cerrados, como la sala de un palacio, un... Continuer la lecture de "El teatro desde la Edad Media hasta el siglo XX: Evolución, géneros y dramaturgos" »

Guillaume Apollinaire (1880-1918)

Un Poète entre Symbolisme et Avant-garde

Guillaume Apollinaire (1880-1918) est un poète de transition entre le symbolisme et l’avant-garde. On l’appelle « le flâneur des deux rives » et il dit constamment : « Je marche et je m’émerveille ». Il aime la surprise, capter l’insolite, ce qui est très important pour lui, et c'est l’élément qui le distingue de la poésie précédente. Ce goût pour la surprise sera adopté par les poètes surréalistes.

Thèmes et Caractéristiques Poétiques

On trouve le passage du temps et la nostalgie de l’amour qui évolue, qui passe, qui n’existe plus, et que l’on retrouve surtout dans les poèmes « La chanson du mal-aimé » et « Annie », ainsi que... Continuer la lecture de "Guillaume Apollinaire : Poète de la Transition et de l'Avant-garde" »

Guillaume Apollinaire : Chronologie et influences

Les années décisives (1913-1918)

En 1913, Apollinaire publie le recueil « Alcools » et collabore à l’édition de « Peintres cubistes, Méditations esthétiques », ce qui le consacre du point de vue littéraire.

En 1914, il s’engage dans la Première Guerre mondiale. Il rencontre Lou, qui deviendra son amante, et à laquelle il consacrera des poèmes passionnés, bien que leur relation soit courte. Il exprime une dualité face au conflit : il est émerveillé par la guerre tout en la condamnant. Blessé en 1915, il continue à travailler sur ses « Calligrammes » et sur « Le Poète assassiné ».

Ouverture artistique et modernité

Apollinaire s’intéresse aux jeunes dadaïstes (le mouvement