Notes, résumés, travaux, examens et problèmes de Langue et de philologie

Le Théâtre Espagnol Avant la Guerre Civile

Le théâtre, en tant que genre, avant la guerre civile espagnole, est né pour être représenté par des entrepreneurs à la recherche d'œuvres qui plaisent au public bourgeois, dans un but de gain économique. La bourgeoisie appréciait les pièces qui, tant sur le plan esthétique qu'idéologique, la divertissaient sans la confronter à une réflexion trop profonde sur la réalité. Ainsi, coexistent un théâtre commercial à succès et un théâtre de renouveau, porté par les auteurs d'élite des générations de 98 et de 27.

Le Théâtre Commercial et ses Variantes

Le théâtre commercial se divise en trois variantes principales:

• La comédie bourgeoise: Son plus grand représentant est Jacinto

Elicia et Areusa : Profils et Évolution

• Protégées de Celestina.
• Désir de liberté sociale, refusant de se soumettre aux seigneurs.
• Ressentiment social.
• Elicia est déterminée et Areusa, timide. Leurs rôles changent après la mort de Celestina.

6. La Gestion du Temps dans l'Œuvre

• Temps flexible, utilisé en conformité avec les exigences narratives.
• Deux types de temps peuvent être distingués : le temps explicite (l'action représentée) et le temps implicite (non représenté, comme le mois écoulé entre l'acte XIV et XV).

7. Vision Pessimiste du Monde

L'auteur propose une vision pessimiste du monde, caractérisé par un perpétuel conflit et une confrontation constante.

Le Thème de l'Amour

L'Amour Courtois Parodié

L'amour courtois est présenté... Continuer la lecture de "Thèmes Majeurs et Intention de Rojas dans La Celestina" »

Jorge Guillén - "Beyond" : Analyse et Thèmes

SUJET : L'auteur, encore à moitié endormi, est surpris par l'arrivée du matin. C'est un matin ensoleillé où la lumière s'intensifie. Le poème exprime le désir de vivre, la justification de l'existence et l'importance de l'être. L'auteur souligne l'importance de cette découverte à l'aube de cette journée.

Questions d'Analyse

1. Résumé en 4 lignes du sens du texte

• Le poète se réveille d'un rêve et prend conscience de la réalité.
• Il exprime sa stupéfaction face à ce qu'il voit, mais toujours avec un sentiment d'optimisme.
• Le poème dépeint un sentiment d'euphorie, de bonheur et de plénitude de l'être.
• Le texte utilise abondamment des adjectifs et des noms, car il ne veut pas donner

Le Romantisme

Définition du Romantisme

• Période : 1er semestre du XIXe siècle
• Localisation : Principalement en Angleterre et en Allemagne. Plus tard, le mouvement s'étendra à la France et à l'Espagne.
• Qu'est-ce que le Romantisme ? Le Romantisme est un mouvement littéraire qui défend la puissance créatrice de l'esprit, l'imagination, le sentiment et la passion. L'ego de l'artiste doit être libre de guider sa création. L'écrivain romantique est un rebelle : rébellion contre la bourgeoisie, il est un franc-tireur contre la société et sa rationalité.

Caractéristiques Générales

• Rejet de la réalité et évasion par l'imagination (vers des mondes lointains imaginaires, des paysages exotiques et passés).
• Analyse de soi / Individualisme

Symbolisme et Interprétation des Objets

Le Train : Triomphe, Oppression et Réflexion

Le Train est le symbole du triomphe, de la victoire, mais aussi de l'oppression. Il suppose l'angoisse permanente et la mort finale. Monter ou descendre du train, c'est prendre ou ne pas prendre parti dans le jeu de la société. Le bruit du train invite à la réflexion et à la méditation.

La Lucarne et la Lumière

• La Lucarne (Skylight) : Symbole de la défaite et de l'échec (fracaso). Elle n'est perceptible que lorsque son ombre est projetée sur le mur.
• La Lumière (LUZ) : Le travail est marqué par des changements dans l'éclairage.

Les Ciseaux et l'Autorité Paternelle

Le Père coupe les figures de l'emploi. Il veut couper les doigts (il met en garde Vicente)... Continuer la lecture de "Analyse Littéraire : Symboles et Techniques Dramatiques" »

Identité de l'Œuvre

• Artiste : Piero della Francesca, né entre 1410/1420 et mort en 1492 à Borgo San Sepolcro.
• Titre : La Madone à l'Enfant avec Saints (Le Retable de Brera)
• Date : 1472-1474
• Lieu de conservation : Milan, Pinacothèque de Brera
• Dimensions : 248 x 170 cm (H x L)
• Technique picturale : Tempera sur bois

Analyse de l'Œuvre

Description du Sujet

• Sujet : Religieux
• Description détaillée : La Madone est représentée sous une voûte en berceau, dans une abside fermée par une coquille Saint-Jacques, d'où pend un œuf d'autruche. La Vierge est au centre de la scène, entourée de six saints et quatre anges. À gauche se trouvent Saint Jean-Baptiste, Saint Bernardin de Sienne et Saint Jérôme. À droite, on trouve Saint François. Frédéric

Thèmes

• Problèmes en Espagne : Le Groupe de 98 est axé sur le << thème de l'Espagne >>, qui est à la recherche de l'identité de l'Espagne à travers la connaissance de ses paysages, ses habitants, son histoire, sa tradition littéraire. Ses rédacteurs prennent deux attitudes opposées : l'une, critique, et l'autre d'exaltation. Ils dénoncent la pauvreté, la négligence, l'ignorance de la population et le déclin du pays, mais voient aussi dans le paysage la beauté, le dynamisme et la spiritualité d'une terre et d'un peuple.
• Politique : Dans sa jeunesse, le groupe professait des idées avancées, dans certains cas proches de l'anarchisme, mais plus tard, certains ont évolué vers des positions conservatrices.
• Histoire : Source

L'Ode "La Pàtria" de Charles Aribau

L'Ode "La Pàtria" marque le début de la Renaixença avec sa publication en 1833 dans le journal El Vapor. Elle exprime pleinement les idéaux de la Renaixença. Écrite par Charles Bonaventure Aribau pour l'anniversaire de son employeur, les deux vivaient alors à Madrid.

Structure et Contenu de l'Ode

• Structure : Une ode de 6 octaves en alexandrins, avec rime consonante ABBAACCA.
• Contenu : Le contenu se compose de trois parties : les strophes 1 et 2 constituent l'introduction ; les strophes 3, 4 et 5 développent le thème ; et la strophe 6 est la conclusion.

Analyse des Strophes

• Strophes 1 et 2 : Elles rendent hommage à la patrie à travers sa géographie (montagnes et rivières, délimitant son territoire)

Thèmes Poétiques de Miguel Hernández

Les thèmes clés de la poésie de Miguel Hernández sont : la nature, l'amour, la vie et la mort.

La Nature dans l'Œuvre de Miguel Hernández

Miguel Hernández est né dans un milieu rural imprégné par la nature méditerranéenne. Il a vécu et a été un grand connaisseur et amateur de la faune et de la flore. La nature apparaît sous plusieurs formes dans ses premiers stades et ses étapes d'adolescent. En tant que jeune artiste, la vraie nature et le caractère de ses vers se révèlent. Il présente deux concepts différents :

• Nature liée à Dieu : Symbole de Pureté

  La nature est un symbole de pureté et de divinité.

• Nature-Invention du Langage Poétique

  Pure. Cela apparaît dans son premier livre,