Antonio Machado et Valle-Inclán : Figures Majeures de la Littérature Espagnole

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Antonio Machado (1875-1939)

Biographie et parcours

Antonio Machado (1875-1939) est né à Séville, au sein d'une famille de la bourgeoisie libérale et progressiste. Il a étudié à l'Institution Libre d'Enseignement. Il voyage à Paris, où il rencontre le baron et Rubén Darío. Il obtient la chaire de français à l'Institut de Soria. Il épouse Leonor Izquierdo, qui décède subitement et dont le souvenir marque profondément sa vie et son œuvre. Il vit ensuite à Baeza (Jaén), Ségovie et Madrid. Il rencontre Pilar Valderrama, la « Guiomar » de ses poèmes, son dernier amour. En 1927, il est élu membre de la Real Academia Española de la Lengua. Loyal et dévoué à la République, il s'exile peu de temps avant la fin de la guerre civile. Il meurt à Collioure, un village du sud de la France près de la frontière, où il est enterré.

L'œuvre poétique : thèmes et style

Antonio Machado est le poète le plus important de la Génération de 98 et l'un des plus grands de la poésie espagnole. Sa poésie se caractérise par un profond humanisme et une nette prédominance de la vie sur l'art. Ses principaux thèmes sont : l'identité personnelle et le destin, le temps, le rêve, l'amour, le paysage, le déclin de l'Espagne et l'espoir d'un avenir meilleur.

Les étapes de sa carrière poétique

  • Solitudes, Galeries et autres poèmes

    Poèmes d'influence moderniste, dans lesquels l'auteur explore la « galerie » de son âme pour comprendre les énigmes de l'existence et de son monde intérieur. Le poète établit des correspondances entre les éléments de la nature et son état d'esprit à travers des symboles :

    • L'eau (« temps qui passe », « vie »)
    • Le chemin (« la vie comme une quête »)
    • L'air (« liberté »)
    • La terre (« solitude »)
    • Le feu (« amour »)
    • L'après-midi (« mélancolie, nostalgie »)
    • Le miroir (« souvenirs, rêves »)
  • Campos de Castilla

    Poèmes dédiés à la mémoire de Leonor, avec l'évocation de la terre castillane.

  • Nuevas Canciones

    Ces poèmes sont dominés par un lyrisme de réflexion. Ce sont des poèmes courts et des aphorismes dans lesquels Machado exprime sa pensée sous forme poétique.

Son œuvre en prose

Dans son œuvre en prose, on retient le livre Juan de Mairena : Sentences, maximes, notes et confessions d'un professeur apocryphe, derrière lequel se cache l'écrivain, qui y expose ses idées sur divers sujets.

Ramón María del Valle-Inclán (1866-1936)

Biographie et personnalité

Ramón María del Valle-Inclán (1866-1936) est né à Villanueva de Arosa (Pontevedra). En 1892, il s'installe au Mexique et revient l'année suivante. À Madrid, il fréquente les milieux littéraires et est connu pour son apparence extravagante et son esprit. Il fusionne vie et littérature : des histoires circulent sur sa vie, et il devient lui-même un personnage littéraire. Préoccupé par la réalité sociale et politique espagnole, il affiche une idéologie anti-bourgeoise et de gauche. Il meurt à Santiago de Compostela.

L'œuvre littéraire : genres et caractéristiques

Les genres littéraires prédominants dans l'œuvre de Valle-Inclán sont le roman, la poésie et, surtout, le théâtre. Valle-Inclán est le plus grand dramaturge et l'un des principaux innovateurs du théâtre contemporain. La principale caractéristique de son œuvre est la « poétisation » de la réalité, qu'il s'agisse de l'idéaliser ou de la dégrader.

Les étapes de son œuvre

  • L'étape moderniste

    Ses œuvres les plus représentatives sont les Sonates, un ensemble de quatre livres qui racontent les aventures amoureuses du protagoniste, dans des environnements décadents et raffinés, avec des descriptions évocatrices caractérisées par un rythme et des effets sensoriels.

  • L'étape de l'Esperpento (Grotesque)

    L'auteur caricature les personnages, montrant leur image ridicule, absurde ou cruelle, souvent « déshumanisée ». L'absurdité est un moyen de dénoncer les défauts humains et espagnols à travers une esthétique littéraire satirique : la corruption, l'injustice, le despotisme, l'hypocrisie... Par conséquent, ce sont des œuvres à la fois esthétiques et à dimension sociale.

  • La période de transition

    Entre l'étape moderniste et celle de l'Esperpento se situe une période de transition, durant laquelle il publie des œuvres qui mélangent le mythe épique avec des personnages évoluant dans un environnement violent, dominé par la brutalité et la luxure.

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