Évolution de la Poésie Lyrique Espagnole (1940-XXIe Siècle)

La Poésie Lyrique Espagnole : 1940-1970

Rupture et Vide Culturel après la Guerre Civile

La Guerre Civile (1936-1939) a marqué une rupture culturelle violente avec les progrès artistiques réalisés jusqu'alors. Les efforts visant à transformer la littérature espagnole par des innovations techniques et les courants les plus représentatifs du XXe siècle, portés par la Génération de 27 et Miguel Hernández (qui se positionne comme un lien étroit entre la poésie d'avant-guerre et celle d'après-guerre), ont été abandonnés.

Après le conflit, les perspectives étaient moroses. Cette période fut marquée par une désorientation intellectuelle et un « vide culturel de l'après-guerre » :

• Certains auteurs ont trouvé la mort (Miguel de Unamuno, Antonio Machado, Federico García Lorca).
• Beaucoup sont restés en exil (Juan Ramón Jiménez et de nombreux membres de la Génération de 27).
• D'autres ont espéré des jours meilleurs dans le silence.

Notre littérature, et plus spécifiquement la poésie, s'est lentement rétablie à travers une évolution remarquable qui a connu différentes étapes.

Les Trois Grandes Étapes de l'Après-Guerre

1. La Poésie Enracinée (Phase de Convalescence)

Au début de l'après-guerre, seule une production rassurante était autorisée, traitant de sujets insignifiants et utilisant des techniques classiques. Cette *poésie enracinée* s'inspirait des modèles classiques de Garcilaso de la Vega, formant la *Deuxième Génération de 36*.

2. La Poésie Déracinée (Anxiété et Existentialisme)

Au cours des années 40 et au début de la décennie suivante, une *littérature déracinée* s'est développée en opposition à la poésie enracinée. Pleine d'anxiété et de pessimisme, elle diffusait des symptômes existentialistes inquiétants, se concentrant sur la dimension sociale de l'individu ou du collectif.

3. Le Réalisme Social (Engagement et Dénonciation)

Depuis le milieu des années 50 et surtout pendant la décennie 60, le *réalisme social* a prévalu. S'inscrivant dans une littérature engagée, sous l'influence de la Génération de 27 et de Miguel Hernández, la poésie sociale visait à exposer les réalités sociales espagnoles de façon très précise. Elle utilisait le document comme témoignage, protestation et dénonciation, tout en essayant de changer le monde, comme une option politique.

La Lyrique Espagnole : Des Années 70 à Aujourd'hui

Renouveau Technique et Nouvelles Tendances

Démarré au milieu des années 60 et pleinement développé au milieu des années 70, un mouvement de *renouvellement des ressources techniques* est apparu. Il a permis de surmonter l'ennui des poètes et des lecteurs, ainsi que les contraintes formelles du réalisme social. Plusieurs tendances se sont manifestées :

• La Poésie de l'Expérience Personnelle : Les sujets sont traités avec ironie dans des vers autobiographiques, utilisant de nouvelles formes métriques (verset, vers libre).
• Les Novísimos : Ce groupe, révélé par l'anthologie publiée en 1970 par le critique José María Castellet, réunit les poètes innovateurs des années 60.

La Littérature de Promotion et les Horizons Poétiques

Durant les années 80 et 90, et dans les premières années du XXIe siècle, la *littérature espagnole de promotion* a cherché à fusionner la rénovation classique et technique pour inclure les préoccupations de l'homme, à la fois personnelles et sociales, à travers de multiples horizons poétiques : le néomodernisme, le baroque, le culturalisme, etc.