Évolution du Théâtre : Du Moyen Âge à l'Époque Victorienne

Évolution du Drame

Moyen Âge

Nous devons souligner que le théâtre de Shakespeare a ses racines dans l'époque médiévale. Les évêques voulaient apporter la Bible au peuple. C'est la raison pour laquelle les prêtres ont commencé à interpréter quelques passages bibliques, afin de faciliter la compréhension par la population. Par conséquent, nous pouvons dire que l'origine du drame est l'Église. Certains épisodes bibliques étaient représentés seulement en temps de Pâques.

Pièces de Moralité (XVe et XVIe siècles)

Elles montraient le sort de la personne humaine. Elles étaient jouées par des troupes de théâtre itinérantes. La pièce la plus célèbre est la moralité Everyman. Les pièces de moralité survivent dans Dr Faustus de Marlowe avec son personnage monologuant, ses bons et mauvais anges et sa finale morale.

Pièces de Mystère ou de Miracle

Ce genre de pièces de théâtre étaient des cycles de drames religieux célébrés par des prêtres, mais aussi par les guildes de la ville, les associations d'artisans, dans un genre religieux. Un mystère important est la pièce de théâtre intitulée Corpus Christi.

Drame du Début de la Période Tudor (XVIe siècle)

Il y avait différentes sortes de drames dans les églises, les rues, les cours des auberges, la cour royale, ainsi que dans les maisons de la noblesse, les écoles et les universités. Après 1530, le théâtre est devenu un événement de masse important. Les autorités se sont davantage préoccupées du contrôle des pièces de théâtre. Depuis la rupture avec l'Église catholique, les spectacles en plein air des pièces de mystère ont disparu. Les Puritains ont réclamé l'abolition du théâtre parce qu'ils déclaraient qu'il était un instrument de corruption lié à l'Église catholique, comme cela s'était produit avec les chrétiens de la Rome antique.

Théâtre de la Restauration

Quelques changements sont survenus dans l'art dramatique à ce moment. Seuls les théâtres publics agréés étaient autorisés : le Théâtre Royal et le Théâtre d'Inn Fields. Les femmes ont commencé à jouer les personnages féminins. Le public était composé principalement de la classe supérieure ou de la classe moyenne supérieure. Les pièces reflétaient les mœurs et les valeurs morales du peuple qui revenait de France avec le roi. Cela a été appelé la **comédie de mœurs**. Dans certaines pièces, l'amour et le sexe avaient une place plus importante, mais avec un traitement comique et évident. Par exemple, des hommes plus âgés et des femmes cherchant de jeunes amants. De nouvelles préoccupations se sont développées à partir de la comédie de ville antérieure. Les pièces dépeignaient également les différences entre la vie rurale et la vie en ville. Elles présentaient des histoires complexes et drôles. Les pièces se moquaient aussi des fausses modes et du comportement égoïste de l'époque.

Littérature Dramatique de la Fin de l'Époque Victorienne

Le drame du XIXe siècle était essentiellement du mélodrame. Il utilisait des effets sonores et des changements de costumes et de décors. En cette période a commencé le culte des acteurs. Sarah Bernhardt et John Irving sont devenus très célèbres et admirés. Les classes moyennes et supérieures ont commencé à fréquenter les théâtres. Bien que le style prédominant soit le mélodrame, le drame sérieux ou nouveau était également présent. C'était la renaissance du drame, un drame d'idées. En 1850 est né le *Music Hall* qui combinait l'art dramatique, la musique, la danse et l'acrobatie. Nous ne devons pas oublier un autre art important de l'époque : la photographie. Julia Cameron fut l'une des premières femmes à devenir une photographe célèbre.