Fondements Sociaux et Culturels de l'Art Grec Antique
Classé dans Langue et de philologie
Écrit le en français avec une taille de 3,92 KB
Fondements Sociaux et Culturels de l'Art Grec
L'art grec, qui s'étend principalement entre le VIIIe et le IIe siècle av. J.-C., connaît son apogée au Ve siècle, correspondant à la période classique. Le cadre géographique dans lequel il évolue est le bassin et les îles de la mer Égée, ainsi que les régions méditerranéennes colonisées par les Grecs, de l'Asie Mineure à la péninsule Ibérique.
Il s'agit d'une culture originale qui résulte de contributions diverses : celles des civilisations pré-helléniques dont elle est issue, et celles des peuples grecs (Doriens, Ioniens, etc.) qui s'uniront aux civilisations orientales. Le résultat fut une nouvelle culture, originale, à la personnalité unique : la culture hellénique.
C'est l'art classique, dont les origines sont en Grèce, qui englobe une grande partie de l'art occidental et qui s'est rapidement étendue vers la civilisation romaine. La Grèce classique fournit des modèles et des formes dans son art qui seront repris plus tard à Rome, et qui circuleront dans son empire à travers la Méditerranée.
En Grèce, la philosophie, la physique et l'histoire prennent leur essor, ouvrant des horizons inattendus en mathématiques et dans la création artistique. Par conséquent, pour comprendre l'art grec, il est nécessaire de comprendre quels étaient ses fondements sociaux et culturels :
Géographie et Économie
Le grand développement du commerce dans le monde grec a permis le contact avec d'autres cultures, comme l'Égypte, ce qui a eu une influence intéressante du point de vue artistique.
Religion
La Grèce, comme presque toutes les cultures de l'Antiquité, était polythéiste. La religion en Grèce était un sentiment qui imprégnait tout. Cependant, la religion grecque ne fut ni violente ni oppressive, si bien que l'homme grec vivait une relation plus naturelle avec le surnaturel. Les Grecs humanisaient les dieux de plus en plus, osant même s'y opposer.
Malgré cela, la religion devint l'un des moteurs essentiels de l'art : de grands temples furent construits pour abriter les dieux, les dieux furent représentés sous la forme d'êtres humains idéalisés, favorisant la poésie et le théâtre, etc.
Pensée Rationnelle
La civilisation grecque a ouvert une voie irréversible vers la rationalité. Il en fut de même pour l'art, qui commença à être régi par la raison. La beauté qui caractérise l'art grec est basée sur un système de mesures et de proportions. La Grèce établit alors une série de lois et de principes, tant dans le domaine de l'architecture que des arts visuels, fixant un langage uniforme et précis, qui, bien que changeant avec le temps, ne portera jamais atteinte aux principes essentiels qui demeurent inchangés.
Conception Anthropocentrique du Monde
Le même raisonnement explique aussi que l'homme soit la principale référence en termes de mesures et de proportions. Tous les événements culturels en Grèce sont guidés par une préoccupation pour l'homme. C'est une culture anthropocentrique : l'être humain est au centre de la création. Cela eut une nette influence sur l'art : l'architecture perd les dimensions colossales de l'Égypte pour prendre une mesure plus humaine. De même, la sculpture représente l'aspect visible de la conception idéale de l'homme.
Idéal Politique : La Démocratie
Les Grecs s'efforçaient d'établir à Athènes un régime politique fondé sur l'égalité et la primauté du peuple. S'appuyant sur la rationalité, les Grecs étaient fiers de se soumettre à un ordre, pas à un homme. Par conséquent, il est difficile de trouver de grands bâtiments funéraires en Grèce ou des palais. La plupart des travaux furent réalisés en étroite relation avec le peuple. Pour eux, les lieux publics étaient très importants.