La Génération de 27 : Poètes, Dramaturges et Prosateurs
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La Génération de 27
La Génération de 27 désigne un groupe d'écrivains et de poètes ayant publié après 1920. Cette génération se caractérise par des traits communs, des influences partagées et des styles stylistiques distinctifs.
On distingue parmi eux des poètes, des dramaturges et des prosateurs.
Poètes
Pedro Salinas : Son œuvre se divise en trois phases. La première mêle l'avant-garde moderniste avec la fable et le signe. La deuxième phase est marquée par une poésie humaine, affective et riche en idées. La troisième phase est plus objective et engagée envers la réalité du spectateur.
Jorge Guillén : Son œuvre se caractérise par une unité thématique qui l'amène à une vitalité magnifique. Son livre majeur est Cántico.
Gerardo Diego : Il alterne entre une poésie d'avant-garde et une poésie de type traditionnel. Dans la première tendance, on souligne Manuel de espumas et dans la seconde, ses biographies complètes.
Dámaso Alonso : Il est reconnu pour son rôle de renouvellement de la poésie après la guerre d'Espagne. Ses deux premières étapes sont représentées par Poemas puros: Poemillas de la ciudad et la deuxième étape par Hijos de la ira.
Vicente Aleixandre : Il s'approche du surréalisme avec La destrucción o el amor, où le thème central est l'amour, et Diálogos del conocimiento, qui élimine la déshumanisation moderne et propose une réflexion sur la condition humaine.
Luis Cernuda : Exilé, son évolution poétique commence avec Perfil del aire, puis est influencée par le surréalisme.
Miguel Hernández : Adepte des poètes de la génération de 27, il se caractérise par des techniques poétiques communes et une voix vigoureuse et angoissée. Il passe d'une étape d'avant-garde à une poésie humanisée avec El rayo que no cesa, et enfin, à une dernière étape avec Viento del pueblo.
Federico García Lorca : Il excelle dans les deux genres, avec un amour marqué par la douleur, la frustration et la mort. On distingue deux étapes : de 1921 à 1928, avec une stabilisation de la poésie traditionnelle et populaire, notamment avec Romancero gitano, et une deuxième phase de 1929 à 1936, où il cède la place au surréalisme et rompt avec les vers traditionnels, comme dans Poeta en Nueva York.
Dramaturges
Alejandro Casona : Sa mission pédagogique est mise en évidence dans La sirena varada et La dama del alba, où le thème central est l'opposition entre le fantasme et la réalité.
Federico García Lorca : Le dramaturge espagnol le plus connu à l'étranger. Sa production peut être classée en farces spectaculaires comme El zapatero prodigioso, des comédies et des drames sociaux comme Bodas de sangre.
Prosateurs
José Bergamín : Il a écrit Personajes et El poeta y el trabajo.
Francisco Ayala : Il est l'auteur de El cazador en el alba.