L'Imagerie et le Symbolisme dans l'Œuvre de Miguel Hernández

L'Imagerie et le Symbolisme chez Miguel Hernández

Miguel Hernández, à l'instar de tout poète, utilise des symboles personnels qui résument sous une forme concentrée sa vision du monde.

Perito en Lunas : Technique et Réalisme Rural

Dans Perito en Lunas, la métaphore est parfaitement assimilée à la technique et le néo-gongorisme révèle un choix original et indépendant de matériaux métaphoriques, puisant ses motifs dans le monde réel de la vie rurale.

La Foudre qui ne s'arrête pas : Émotions et Symboles

Dans La Foudre qui ne s'arrête pas, la métaphore incarne les sentiments et les émotions de son drame intérieur, se distinguant du jeu intellectuel de l'ouvrage précédent. Le poète affine davantage l'image, et la métaphore atteint un haut degré de perfection. Le taureau y est le symbole du grand amour qui tremble à l'odeur de « l'or féminin ». D'autres symboles exprimant la dualité contradictoire et tragique de l'amour sont le couteau, la foudre ou la stalactite, symboles de la force blessante, à la fois externe et interne.

La roche tenace de mes sources et me conduisant l'insistance de ses rayons destructeurs pluie.

Les Gens du vent : Irréel et Unité avec la Nature

Dans Les Gens du vent, on observe un tournant dans le traitement de l'image poétique, révélant la force de l'irréel. MH y crée un univers où les images s'accumulent pour exprimer une vision du monde où l'homme est en égalité avec la nature. Les images de joie sont également importantes et suscitent chez l'homme un sentiment d'appartenance à quelque chose de bien plus grand que lui.

Avant l'aube je vois émerger les mains propres des travailleurs et des marins.

L'Homme se cache : Surréalisme et Animalisation

Dans L'Homme se cache, l'imagerie surréaliste se poursuit, mais avec une moindre tendance à l'hyperbole. Le point culminant de ce recueil est l'homme qui subit une animalisation.

Je suis retourné le tigre. Écarte-toi ou tu te brises.

On note également des éléments inanimés.

Je vais vous écrire, enthousiasmés par l'encre.

Les images suggèrent quelque chose de grand, moderne et unifié.

Jeunesse de la Russie et est agrandie en brandissant une arme tranchante par rhinocéros.

Chansonnier et Romancero d'absence : Lyrisme Intime

Dans Chansonnier et Romancero d'absence, la projection d'images évite les motifs épiques pour devenir plus lyrique et intimiste. Les images sont désormais presque toujours des épithètes nues, étroitement liées au sujet. L'un des thèmes est l'absence de l'enfant mort, où l'ombre et l'obscurité, ainsi que la mort, nous attristent.

Chaque fois que je passe sous vos fenêtres, l'odeur me frappe qui flotte encore dans votre maison.

Un autre thème est l'amour, qui fait ressortir le surréalisme, comme le « bord de ton sein » et « enfant de lumière et d'ombre ». Dans d'autres poèmes d'amour, MH opte à nouveau pour une imagerie simple et concrète. La subjectivité du poète isolé en prison, et ses réflexions sur la vie et la mort, constituent une autre grande question ; l'image la plus frappante est celle du cœur, qui devient une métonymie remarquable de l'homme et de sa capacité émotionnelle. Le motif de l'oiseau exprime bien ses états émotionnels et est attiré par sa connotation de liberté.

L'âme tellement rire je vous entends battre l'espace.