Indépendance de l'Amérique Latine au XIXe siècle

L'indépendance de l'Amérique Latine

Le libéralisme en Amérique Espagnole

Le libéralisme a été prolongé par l'Amérique Espagnole. Comme résultat, entre 1814 et 1824, il y a eu des processus d'indépendance qui ont mis fin à la domination espagnole en Amérique, sauf à Cuba et Porto Rico.

Caractéristiques du mouvement d'indépendance

Société en Amérique Latine : l'espagnol, les Créoles, les Noirs et les Indiens étaient l'élite des Créoles. La minorité espagnole et créole était le groupe social le plus puissant. Bien que ses membres contrôlaient l'économie, ils étaient mécontents à cause de la politique espagnole, de la collecte des taxes, et parce que le monopole du commerce espagnol était réservé aux ports espagnols.

La plupart de la population était composée d'Indiens, de métis et de Noirs. Ils travaillaient comme paysans, mineurs et serfs. Les Créoles ont été le groupe qui a mené les mouvements d'indépendance. Le libéralisme et le nationalisme ont été leur idéologie.

Les bases idéologiques

Le libéralisme était bien connu des Créoles, qui ont suivi les modèles fournis par les États-Unis, la Révolution Française et la Constitution espagnole de Cadix (1812). Le nationalisme a abouti à la formation d'une conscience créole différente de l'espagnole. Les Indiens, les métis et les Noirs n'étaient favorables à l'indépendance que dans les étapes ultérieures du mouvement, et seulement quand il a été associé à des revendications sociales.

La première phase de l'indépendance (1808-1815)

Tout a commencé après le vide du pouvoir qui a été créé en Espagne durant la guerre d'indépendance. En 1810, différents groupes ont commencé à se former, leurs propres armées ont été créées et des relations diplomatiques ont été établies avec la Grande-Bretagne et les États-Unis. Des gouvernements libéraux révolutionnaires ont adopté des constitutions et un régime républicain.

Le retour du roi Ferdinand VII sur le trône (1814) a entraîné la restauration de la puissance espagnole, afin de récupérer tous les territoires qu'ils avaient perdus, à l'exception de la région du Rio de la Plata.

La deuxième phase de l'indépendance (1814-1824)

L'absolutisme de la restauration de Ferdinand VII était insupportable pour les colonies et a favorisé le succès du mouvement d'indépendance. En Argentine, sous l'influence du général San Martin, l'indépendance a été proclamée au Congrès de Tucumán (1816). Par la suite, le général San Martin a traversé les Andes et a obtenu la victoire à Chacabuco, qui a scellé l'indépendance du Chili (1818).

Dans le nord, Simon Bolivar a proclamé l'indépendance de la Colombie et a formé à Angostura la Grande Colombie, qu'il concevait comme une semence des futurs États-Unis d'Amérique du Sud, en y associant le Venezuela et, plus tard, l'Équateur. Ce projet personnel a duré jusqu'à sa mort (1830). Profitant de l'instabilité politique espagnole au cours du triennat libéral, il y a eu un mouvement définitif. En 1821, il y a eu une attaque simultanée du Nord et du Sud de Bolivar et de San Martin au Pérou.

L'indépendance du Mexique et de l'Amérique Centrale

Cette zone s'est définie pour l'indépendance (1821) suivant les principes du Plan d'Iguala (religion catholique, monarchie constitutionnelle rationnelle et équitable) et a nommé un empereur. Finalement, le Mexique a promulgué la République fédérale (1824). L'indépendance mexicaine a beaucoup influencé l'Amérique centrale, où ils ont proclamé l'indépendance des Provinces-Unies d'Amérique centrale (1823) comme un seul État, qui s'est brisé en 1828.

L'art au temps de la révolution

Le néoclassicisme

Dans la première moitié du XIXe siècle, le néoclassicisme a été maintenu et un nouveau style artistique a été apprécié : le romantisme.

À l'éclatement de la Révolution Française, le néoclassicisme était le style artistique dominant. Il a été maintenu pendant la révolution et l'empire napoléonien, mais il a abandonné ses questions académiques, ses coutumes et ses lignes tranchées, pour devenir un témoin de l'actualité.

L'architecture

À l'étape historique, des arcs de triomphe et des colonnes commémoratives ont été érigés, comme la colonne Vendôme, érigée par Napoléon pour célébrer sa victoire à Austerlitz.

La sculpture

Antonio Canova a réalisé des portraits de Napoléon et de sa famille, soulignant la sculpture de Pauline Bonaparte.

La peinture

Jacques-Louis David était le peintre officiel de la Révolution Française, ce qui s'est reflété sur des œuvres comme Le Serment du Jeu de Paume ou La Mort de Marat. Plus tard, il a peint Le Couronnement de Napoléon.

Le romantisme

Les guerres napoléoniennes ont conduit à un nouveau contact avec la culture orientale, qui a commencé à influencer la culture européenne. De plus, le mouvement révolutionnaire a renouvelé en profondeur les idées et les modes de vie, conduisant à une nouvelle tendance, le romantisme, dont les caractéristiques sont :

1. L'opposition au néoclassicisme de la raison et le contraste avec le goût classique. L'expression des sentiments est réévaluée.
2. L'inspiration est recherchée dans le Moyen Âge et non dans l'époque classique. Ainsi, le roman historique a récupéré l'atmosphère médiévale et les formes du gothique en architecture (néogothique).
3. Une nouvelle vision du monde et de l'être humain a été définie, confirmant la suprématie de l'imagination, de la fantaisie et de la créativité sur les normes académiques et appelant à une plus grande liberté.

L'architecture

L'architecture a été inspirée par l'Orient et les styles médiévaux.

La peinture

Dans la peinture, les scènes apparaissent avec beaucoup de mouvement et des sentiments extrêmes et passionnés, et introduisent souvent des questions orientales. On peut souligner l'œuvre du Français Eugène Delacroix (La Liberté guidant le peuple), et Théodore Géricault (Le Radeau de la Méduse), du Britannique William Turner et des Espagnols Federico de Madrazo, auteur d'excellents portraits, et Jenaro Pérez Villaamil, un grand paysagiste romantique.

La littérature et la musique

Le romantisme a influencé toutes les arts. En littérature, on peut citer Lord Byron, qui est mort en combattant pour l'indépendance de la Grèce, Walter Scott et Victor Hugo. En musique, Ludwig van Beethoven a marqué une rupture entre le classicisme et le romantisme, et les auteurs pleinement romantiques ont été Johannes Brahms, Franz Schubert et Frédéric Chopin.