Littérature Espagnole du Moyen Âge Tardif : Juan Ruiz, Cancioneros et Romances

sauver leurs vies et leurs enfants.

Juan Ruiz, Archiprêtre de Hita

Son œuvre peut être considérée comme pré-humaniste, car elle place l'humain au centre de l'attention, et pas seulement le centre religieux. Avec lui, l'amour et la joie de vivre gagnent en importance. Sa nouvelle littérature, basée sur l'humour et la satire, gagne en popularité et perd en dogmatisme.

Il a écrit son poème alors qu'il était en prison. Il fut arrêté pour avoir prétendument violé les lois de l'Église, notamment pour avoir eu une concubine.

Le Libro de Buen Amor

Le manuscrit des premières dates de travail survivants de 1330. Sa structure se compose des éléments suivants :

• Un prologue autobiographique (Don Melón est un masque utilisé par l'auteur).
• Des récits exemplaires.
• Des satires.
• Des réflexions morales et divers poèmes.

Sources et Intention

Les principales sources sont : Ars Amandi d'Ovide et Pamphile d'amore. L'intention est marquée par l'ambiguïté. Ramón Menéndez Pidal parle d'un « adieu à la formule didactique humoristique du Mester de Clerecía ».

Les échecs amoureux du protagoniste garantissent le didactisme. L'œuvre sert également d'avertissement aux femmes qui se méfient des fausses bonnes intentions des hommes.

Évolution Sociétale et Contexte Historique

Le monde féodal commence à évoluer :

• La royauté commence à céder du pouvoir à la noblesse (la classe dirigeante).
• L'Église perd de sa puissance sociale.
• L'intellectualisme apparaît.
• L'élévation de l'artiste au niveau de la noblesse conduit à l'établissement de relations de patronage pour les poètes et les ménestrels.

Ce contexte est marqué par l'Union de l'Aragon et de la Castille et la fin de la Reconquête (prise de Grenade en 1492).

Le Troubadour et la Culture Courtoise

Le prestige du « Gai Savoir » (ou Alegre Ciencia) des troubadours est renforcé. En 1393, une académie de poésie est fondée à Barcelone. Cette académie organise des concours de poésie intitulés les Jeux Floraux.

Il y avait des concours où les ménestrels récitaient leurs poèmes écrits à l'avance, mais aussi des épreuves d'improvisation. Ces événements affichaient un mélange de culture courtoise et populaire. Les poètes utilisaient des chœurs et des chants du palais pour leurs compositions. (Exemple : Carol à la page 229 du livre).

Le Statut Social des Poètes au XVe Siècle

Au XVe siècle, les poètes s'intéressent davantage aux apologues, aux proverbes et aux dictons qu'ils utilisent dans leurs compositions. Les poètes proviennent désormais de différentes classes sociales :

• Rois (Jean II) et Nobles (Marqués de Santillana)
• Intellectuels (Juan de Mena)
• Religieux (Iñigo de Mendoza)
• Mendiants (Álvarez de Villasandino)

Ménestrel vs. Poète : L'Émergence de l'Auteur

Le mot « ménestrel » commence à tomber en désuétude, tandis que le terme « poète » gagne en prestige. Être connu comme un poète implique désormais des aspirations à publier (un concept nouveau).

En bref, la littérature devient un hybride qui mêle le populaire et l'élevé, la rue et les palais, le sérieux et le drôle. Ce patrimoine syncrétique est le mot d'ordre de la littérature espagnole depuis des siècles.

Les Cancioneros (Recueils de Poésie)

Les Cancioneros sont des anthologies, des collections qui laissaient place à des poètes et des ménestrels de diverses conditions et tendances. On y trouve notamment la poésie cancioneril castillane et galicienne-portugaise.

Thèmes Majeurs des Cancioneros

Les thèmes principaux sont :

1. L'Amour Courtois

L'amour courtois, venu de Provence, devient à la mode en Espagne au XVe siècle, au moment où il décline ailleurs. C'est une poésie amoureuse basée sur :

• Le service à la dame (politesse, courtoisie).
• La suprématie de l'aristocratie.
• Une religion de l'amour (l'être aimé est sacralisé).
• L'adultère (l'amour passionné s'oppose au mariage monotone et ennuyeux).

2. La Moralité

Ces compositions savantes sont souvent jugées ennuyeuses par les lecteurs d'aujourd'hui. Elles sont pleines d'allégories, où la Mort est le personnage principal, un thème très présent au Moyen Âge. Elles sont aussi le fruit des efforts d'endoctrinement de l'Église par un Dieu juste qui rappelle chacun à l'ordre (la Danse Macabre).

Le Cancionero de Baena est bien connu, où la Mort sort de la tombe et nous donne des leçons par la peur.

3. La Satire

L'instabilité sociale du XVe siècle donne lieu à une forte charge satirique contre les factions adverses. On écrit contre la noblesse et même contre l'Église (ce qui était surveillé par l'Inquisition).

4. La Religion

Ces poèmes contiennent des louanges et des supplications à la Vierge et aux saints, souvent avec un zèle didactique.

Les Romances (Ballades)

Les Romances sont considérés comme dérivant de fragments de chants épiques qui étaient restés dans la mémoire du peuple. Ils sont composés d'une série de vers octosyllabiques rimant par assonance sur les paires. C'est le genre véritablement espagnol.

Deux Types de Romances

1. Les Romances Viejos (Vieilles Ballades)

Ils sont primitifs, créés et récités par les ménestrels, et datent du XVe siècle. Ils ont un caractère épico-lyrique. Leurs thèmes sont :

• Historiques (Frontière, Carolingiens).
• Lyriques et de fiction (Britanniques).

2. Les Romances Nuevos (Nouvelles Ballades)

Une fois que ce genre a gagné en popularité, il a été appliqué à de nouveaux sujets tels que le pastoral, le religieux ou le mythologique. Il fut très cultivé par les auteurs des Âges d'Or. Leurs thèmes sont similaires aux anciens, mais avec des nouvelles de chaque jour. Exemple : Romance de la perte d'Alhama (Grenade).