Luces de Bohemia: Analyse, Thèmes et Structure

Arguments et Structure de Luces de Bohemia

Luces de Bohemia, publiée dans la revue «Espagne» en 1920 et remaniée sous forme de livre en 1924, introduit un nouveau genre de théâtre et de littérature. C'est une odyssée nocturne développée en 15 scènes qui font face à la frustration, la mort et l'enterrement d'un poète aveugle de la Bohême, Max Estrella, "un non-sens de Madrid, brillant et souffrant de la faim."

Le Thème Sous-Jacent

Comment trouver le thème sous-jacent du chaos politique chronique et de la débauche dans la période historique de la première période d'après-guerre.

L'Argument

Quant à l'argument, c'est une série d'incidents qui se produisent à l'absurde le poète aveugle sur sa dernière nuit de la vie. Incapable de subvenir aux besoins de sa femme et de sa fille, il est donné à boire dans les pubs. Là, il commence à interagir avec des personnes, avec des artistes d'avant-garde de la classe inférieure. Soit dit en passant, il est poussé dans la tourmente politique et est arrêté, battu et emprisonné. Il est témoin de la mort d'un enfant touché par une balle perdue, et du tir d'un attaquant catalan. Avant de mourir, Max revient à s'interroger sur le rôle de l'artiste et vise à refléter la réalité comme s'il regardait dans un "miroir concave" : une réalité déformée, ridicule et risible. Cette représentation des souches humaines serait une imitation de la nature authentique de l'homme. Cette «tragédie» n'est pas «tragique», mais quelque chose de plus absurde, horrible et burlesque : un creux.

La Structure Grotesque

En ce qui concerne cette structure grotesque, elle ignore la division en actes et est composée de 15 scènes :

• Un prélude : la phase I
• Le corps central du travail : Scènes II à XI, qui sont divisées en 2 étapes :
  • Scènes II-VI (Max reste dans le donjon avec les travailleurs catalans)
  • VII-XI (à partir de sa sortie de prison à la mort du travailleur catalan)
• La fin du pèlerinage : Scène XII (Max retourne à la maison, sa mort).
• L'épilogue : XIII-XV : parallélisme entre la dernière scène et I : est réalisé que le suicide "annoncé" au début des travaux.

Chacune des scènes se déroule dans un scénario différent, bien que tous les «non-sens de Madrid, brillant et souffrant de la faim» au début de l'art XX. Nous pouvons donc dire que l'espace a une fonction narrative.

Scènes Principales

• Scène 1: Guardillón (petit grenier)
• Scène 2: Cave de Zarathoustra.
• Scène 3: Taberna de Lagartos Pica.
• Scène 4: la rue, une boutique de pain moderniste.
• Scène 5: Ministère de l'Intérieur, "Le délégué."
• Scène 6: Calabozo.
• Scène 7: Rédaction journal El Popular "
• Scène 8: Le Secrétariat particulier le ministre.
• Scène 9: Café.
• Scène 10: visite des jardins.
• Scène 11: rue de Madrid, dans un quartier pauvre.
• Scène 12: une porte.
• Scène 13: Affichage.
• Scène 14: La cour du cimetière.
• Scène 15: Taberna de Lagartos Pica.

Le Thème de la Mort

Cette structure est intéressante pour noter le contraste entre le début de la pièce et la finale sur la question de la mort. Chez Max premier prélude à la mort («avec peu d'argent pourrait faire du charbon le voyage éternel») et, enfin, apparaît est sur titres, "L'odeur d'un brasero. Asphyxie Deux dames" (l'épouse et la fille de Max). Le thème de la mort et de suicide que les structures et la structure tout au long du travail.

De même, il est également en circulation Max Night Tour à Madrid, que le jeu commence à la maison de Max (guardillón, Scène 1) et la taverne Pica Lagartos (scène 3) et se termine dans la même maison Max, dans la scène suite (scène 13) et à nouveau dans la taverne Pica Lagartos (scène finale).