Le Poema de Mio Cid et le Mester de Clerecía : Analyse Complète

Poema de Mio Cid : Paternité et théories

Abordons le problème : L'épopée médiévale espagnole souffre d'un grave problème de pénurie de textes conservés.

Théorie traditionaliste de Menéndez Pidal

Son représentant est Menéndez Pidal, qui affirme que les poèmes épiques castillans ont émergé au plus près des événements décrits. Dans le cas du Poema de Mio Cid, Menéndez Pidal fait valoir que l'œuvre a été créée et transmise oralement peu après la mort du protagoniste.

Théorie individualiste de Colin Smith

Elle est représentée par Colin Smith, qui soutient que le poème est une œuvre unitaire et expérimentale, composée par un seul homme à un moment donné.

Poema de Mio Cid : Contenu et structure

Le poème a une structure tripartite fondée sur les trois chants qui le composent : la Chanson de l'Exil, la Chanson des Noces et la Chanson de l'Affront de Corpes.

Quant à l'intention de l'auteur et sa fidélité aux faits historiques, il semble clair que l'œuvre est une création poétique qui mêle le vrai et l'inventé dans un but principalement artistique. Le Cid incarne la fidélité au roi, tandis que d'autres éléments se concentrent sur la propagande en faveur de la Castille et León et de la petite noblesse contre l'aristocratie.

Les vertus du Cid

El Cid est un personnage central qui illustre les vertus de la chevalerie médiévale :

• Fidélité inébranlable au roi.
• Courage et habileté au combat.
• Honneur et intégrité.
• Sagesse et prudence.
• Dévotion familiale.

Poema de Mio Cid : Métrique et style

Les vers monorimes sont regroupés en laisses de longueur variable, assonancées, et présentent une césure qui les divise en deux hémistiches. Le texte a les caractéristiques du langage oral et épique ; de nombreux critiques lient son style à son origine orale et au style des documents juridiques que l'auteur connaissait bien.

• Utilisation des épithètes épiques et de la phraséologie binaire, des énumérations et de l'antithèse.
• Utilisation fréquente du discours direct, ce qui confère réalisme et intensité.
• Interpellation du public pour attirer son attention.
• Variété des temps verbaux, avec une prédominance du présent historique.

Mester de Juglaría et Mester de Clerecía

Le Mester de Juglaría (XIIIe siècle)

Le rôle des ménestrels, ou Mester de Juglaría, était de divertir le public avec leurs ressources et compétences : chants, musique, récits, etc. Le public était mixte, et les ménestrels adaptaient leurs performances aux spectateurs présents. Il existait différents types de jongleurs, des cazurros (jongleurs de bas étage) aux jongleurs les plus appréciés.

Le Mester de Clerecía

Le nom apparaît pour la première fois dans le Libro de Alexandre. Dans cette œuvre, l'auteur affirme que le Mester de Clerecía est à l'opposé du Mester de Juglaría et se vante d'être une œuvre d'art régulière et cohérente, par opposition à l'irrégularité et au manque de rigueur inhérents au Mester de Juglaría. Ce style, préconisé par l'auteur du Libro de Alexandre, se résume dans les traits suivants :

• Les œuvres sont écrites en castillan par des auteurs instruits et se distinguent par leur rigueur formelle, contrairement aux œuvres des ménestrels.
• Utilisation de la cuaderna vía, c'est-à-dire une strophe de quatre vers alexandrins monorimes, avec césure médiane.
• Les poèmes ont une intention informative et éducative, visant à diffuser des connaissances auprès d'un public plus large que celui des ménestrels.
• Les auteurs du Mester de Clerecía utilisaient également des ressources et astuces propres aux ménestrels.

Gonzalo de Berceo : Figure majeure de la Clerecía

Gonzalo de Berceo, le premier poète espagnol connu par son nom, est né à Berceo à la fin du XIIe siècle. Gonzalo est le plus véritable représentant du Mester de Clerecía. Toutes ses œuvres sont des thèmes religieux. Comme il est caractéristique du Mester de Clerecía, Berceo exprime un grand intérêt à s'en tenir aux sources. Il est également un artiste original qui intègre dans ses œuvres sa propre vision du monde, une certaine ironie, de la comédie et surtout des ressources propres aux ménestrels, ainsi qu'un langage familier et quotidien.

Il excelle dans l'utilisation d'un langage populaire et proche du peuple, où Berceo, en tant que poète intense et réaliste, donne vie à ce qui aurait pu rester un exemple ennuyeux et moralisateur de l'érudition. Son œuvre la plus connue est les Miracles de Notre-Dame. Ces miracles s'inscrivent dans une dévotion mariale actuelle qui se manifestait en Europe par des collections de miracles en latin et en langues romanes.