Le Théâtre Baroque Espagnol : Auteurs, Genres et Contexte Social

Société et Culture dans le Théâtre Baroque

Le Déclin de l'Empire Espagnol

Le contexte est marqué par le déclin de l'Empire espagnol, caractérisé par la perte de presque toutes les possessions européennes et d'énormes dettes dues aux guerres. Les monarques renoncent à leur pouvoir au profit de validos (favoris), entraînant une forte corruption.

La Situation Sociale et Politique

La situation sociale est tendue, marquée par des affrontements entre la bourgeoisie et la noblesse. L'alliance entre la noblesse et la royauté affaiblit la bourgeoisie et la monarchie absolue. Une partie de la cour est institutionnalisée pour distraire le peuple et donner l'illusion de la richesse et de la puissance. De grandes sommes sont dépensées pour des corridas, des danses, des festivals et, surtout, le théâtre.

Le théâtre devient un centre d'exposition : il exalte la figure du roi, mais aussi celle du vilain ou du paysan.

Genres et Sous-Genres Dramatiques

Le genre le plus important est la Nouvelle Comédie, mais il existe de nombreux « genres mineurs » :

• Auto Sacramentel : Drame qui célèbre l'Eucharistie. L'intrigue est souvent allégorique. Ces pièces étaient représentées lors de la fête du Corpus Christi.
• Entremés : Courtes pièces comiques visant à divertir le public avec des personnages types. Elles étaient représentées entre le premier et le deuxième acte des comédies.
• Loa : Pièce introductive à la comédie qui demandait le silence et l'attention de l'auditoire et faisait l'éloge de l'œuvre.
• Introduction de la Danse : Combine la musique, le chant et la danse. Représentée entre le deuxième et le troisième acte de la comédie.
• Jácara : Forme poétique avec peu d'action qui reflète un monde dégradé, souvent l'environnement des proxénètes et des bordels.
• Mojiganga : Petite pièce de type populaire, d'origine carnavalesque, où les personnages apparaissent en costume.

Les Grands Auteurs du Siècle d'Or

Tirso de Molina (Gabriel Téllez)

Caractéristiques de son Théâtre

• Psychologie des personnages (en particulier la force de caractère des femmes).
• Complexité de l'intrigue et utilisation de l'humour.

Œuvres Classées

Son œuvre est classée en :

• Théâtre religieux (ex. : L'Apiculteur Divin).
• Drames historiques (ex. : La Sagesse des Femmes).
• Comédies de caractère (ex. : Le Palais de la Honte).
• Comédies de situation (ex. : Don Gil aux Bas Verts).

Ses œuvres les plus connues sont : Le Condamné par Méfiance, L'Imposteur de Séville et le Convive de Pierre (qui introduit le mythe de Don Juan).

Lope de Vega (Félix Lope de Vega y Carpio)

Lope de Vega possède une œuvre littéraire extrêmement riche, bien que de nombreuses attributions restent douteuses.

1. Nature de son Théâtre : Il utilise les fonctionnalités de la Nouvelle Comédie. On remarque son sens aigu du drame, son lyrisme et le naturel de ses personnages.
2. Sujets : Il puise dans l'histoire et la légende espagnoles, invente des intrigues, et aborde des thèmes religieux, mythologiques et des pièces à mystère.
3. Trois Chefs-d'Œuvre : Peribáñez et le Commandeur d'Ocaña, Fuente Ovejuna et Le Chevalier d'Olmedo.

Le Théâtre dans la Vie Baroque : Les Corrales de Comedias

Au cours de la seconde moitié du XVIe siècle, les premiers théâtres publics, appelés Corrales de Comedias, apparaissent. Leur structure sépare les différentes classes sociales dans des lieux spécifiques : la terrasse, les loges, les greniers et la cazuela (réservée aux femmes).

• Décors : Ils sont minimalistes (pas de rideaux, peu de décorations, seulement des portes).
• Troupes : Elles sont nommées en fonction du nombre d'acteurs et des pièces jouées. Les œuvres restaient peu de temps à l'affiche.
• Représentations : Elles duraient généralement deux ou trois heures.
• Types de Théâtre : On distingue le théâtre populaire, le théâtre courtois et le théâtre religieux.

Les Origines de la Nouvelle Comédie

La Nouvelle Comédie est le résultat d'une formule définitive établie par Lope de Vega.

• Influences Antérieures : Les thèmes de l'histoire nationale et des légendes espagnoles, notamment sous l'influence de Juan de la Cueva.
• Influence de Lope : Son séjour à Valence, ville riche en tradition théâtrale, fut une source d'inspiration pour les intrigues amoureuses et « drôles ».

Caractéristiques de la Nouvelle Comédie

Lope de Vega a publié son manifeste dans le texte en vers Art Nouveau de Faire des Comédies, qui reflète sa nouvelle théorie théâtrale :

• Mélange du comique et du tragique.
• Abandon de la règle des trois unités (temps, lieu, action).
• Structure et division en trois actes.
• Utilisation de la polymétrie (vers et mètres adaptés aux scènes).
• Personnages et langage appropriés aux situations.
• Inclusion de chansons.

Thèmes et Personnages Types

• Sujets : Thématiques diverses tirées de l'épopée médiévale, de la littérature de la Renaissance, de la mythologie, de la Bible, de l'histoire de l'Espagne et du folklore. Les sujets principaux sont la gloire, l'honneur, l'amour et l'histoire.
• Personnages Types : Ils possèdent des caractéristiques fixes. Par exemple : l'amant et l'amante, le gracioso (le bouffon) et la graciosa, la figure du roi, le puissant, le chevalier, le vilain.

Auteurs Majeurs et Mineurs

• Les Deux Grandes Figures : Lope de Vega (fondateur de la Nouvelle Comédie) et Calderón de la Barca (qui apporte une organisation plus rigoureuse de l'intrigue et des questions philosophiques).
• Auteurs Proches de Lope : Tirso de Molina, Guillén de Castro, Antonio Mira de Amescua, Luis Vélez de Guevara, Juan Ruiz de Alarcón.
• Auteurs Proches de Calderón : Francisco de Rojas Zorrilla et Agustín Moreto.

Calderón de la Barca (Pedro Calderón de la Barca)

Il a commencé sa carrière dans la Nouvelle Comédie, à laquelle il apporte sa propre vision du monde.

1. Nature de son Théâtre : Clarté, organisation de l'action en situations parallèles, le protagoniste est au cœur de l'action, utilisation des conflits et des monologues intérieurs.
2. Œuvres :
   • Drames de l'honneur et de la jalousie (ex. : À Secret Outrage, Secrète Vengeance).
   • Drames religieux et bibliques (ex. : Le Magicien Prodigieux).
   • Comédies de situation (ex. : La Maison à Deux Portes est Difficile à Garder).
   • Drames philosophiques (ex. : La Vie est un Songe).
   • Pièces de moralité (ex. : Le Grand Théâtre du Monde).