Notes, résumés, travaux, examens et problèmes de Musique

Musique Contemporaine: Styles et Compositeurs

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I. DIFFÉRENTES STYLES

1. Le développement des ensembles de musique contemporaine. Le quasi monopole des institutions en FR: Boulez a contribué à l’institutionnalisation de la musique contemporaine. En 1975 (Boulez) IRCAM (lieu universel musique contemp.); autres GRM (Schaeffer), CEMAMU (Xenakis).

Développement ensembles contemporaines: le domaine musical (1954-1973), 2e2m (1972: l’un + ancien ensemble consacré mus. contemp.); l’itinéraire (1973): grisey,murail promouvoir musique jeunes/

2. Orient-Occident:

a. Jean-Claude ELOY (1938): Étude Conser Paris de piano et d’onde Martenot/ Étude composition avec Milhaud&Boulez. Premières oeuvres inspirés par Messiaen, Schoenberg, Webern. Années 70 se détourne du sérialisme grâce...

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La Musique Contemporaine: Précurseurs, Esthétique Sérielle et Figures Majeures

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I. Précurseurs d’innovation

A. Risset et la synthèse sonore

L’un des pionniers de l’informatique musicale, Jean-Claude Risset a mené des travaux sur la synthèse des sons par ordinateur et leurs applications musicales. Little Boy (1968) est une œuvre où tous les sons ont été synthétisés à l'aide du programme MUSIC.

B. Xenakis: UPIC et polytopes

L'UPIC (Unité polyagogique informatique du CEMAMu) est un outil de composition musicale assistée par ordinateur, développé au CEMAMu et inventé par Iannis Xenakis en 1977. Visuellement, il s'agit d'une tablette graphique reliée à un ordinateur.

Parmi les œuvres de Xenakis utilisant l'UPIC, on peut citer S.709 (1994), réalisée au studio CEMAMu, et Polytope de Cluny (1972).

C. IRCAM:

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La Musique Électroacoustique: Des Origines aux Synthétiseurs et à la Musique Mixte

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IV. Steve Reich (1936)

Cornell University, licence en philosophie 1957. Histoire de la musique avec William Austin. À New York, il étudie la composition avec le jazzman Hall Overton. Il retourne en Californie pour étudier la composition avec Darius Milhaud et la musique atonale de Luciano Berio, obtenant son Master of Arts. Il rejette le sérialisme mais s'imprègne du jazz modal de John Coltrane.

Premières œuvres pour bande magnétique: (Déphasage, recherche de la musicalité d'un fragment parlé et invention du principe du décalage, 2 fragments sonores identiques se déphasent/Terry Riley avait commencé):

1965: It's gonna rain, enregistrement d'un prédicateur noir à San Francisco. 1ère grande œuvre électroacoustique basée sur le...

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Wolfgang Amadeus Mozart : Biographie (1756-1791)

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Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

Enfance et voyages (1756-1772)

Leopold Mozart, violoniste, a très tôt remarqué les dons musicaux de son fils Wolfgang Amadeus et lui a donné ses premières leçons alors qu'il n'avait que quatre ans. Deux ans plus tard, le père a emmené le garçon et sa sœur aînée dans une série de concerts à travers toute l'Europe, en passant par Paris. Wolfgang en a profité pour étudier et assimiler le style des plus grands musiciens qu'il a rencontrés. Après une année de repos à Salzbourg, les Mozart repartirent en Italie pour trois séjours dans toutes les villes musicales importantes.

Adolescence et rébellion (1773-1781)

Le nouveau protecteur de Mozart, l’archevêque Colloredo, n'était pas aussi aimable...

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Richard Wagner: El Anillo del Nibelungo y la Revolución Musical

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LE RING: L’anneau du Nibelung(1849-74, crée 76 à Bayreuth)

  1. Contexte: Tanhauser(1845)échec, Tristan pas être joué a paris(1865). Personne Allemagne jusqu’à Louis II Bavière(1862, Munich). TRISTAN(1857-59,création1865)après Tristan et séparation Mathilde, l’amour ressenti par W retombe, chromatisme tension amoureuse,aucun religieux/ LES MAITRES CHANTEURS(crea1868)esth plus tonale et allemande, chrome pas celui Tristan, reprends idées avant Tanhauser,chantes populaires&musiqmoderé/ OPÉRADRAME(1851)volonté éducative.
  2. Caracteristiques: grande oeuvre,16h, théâtre antique(1comedie3drames),à l’origine un opéra (mort Siegfried)pas tetralogie. Remonter a son enfance(IIIacte, origine divine, inceste Wotan). Livrets(exil 1852)
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Análisis de Tristan und Isolde de Richard Wagner

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Tristan und Isolde (1857-59, estreno 1865)

Una obra central, sin categoría religiosa, ambientada en el mundo celta, fue la primera obra de Wagner en ser representada en su totalidad y fue un encargo.

Contexto

  1. Revolución de Dresde de 1849: El arte en la revolución (1849) reflexiona sobre el papel del arte y la emancipación a través de la creatividad. Wagner ataca a la institución burguesa y propone una revolución creativa. En sus obras teóricas escritas durante su exilio (1853-1858), como "La obra de arte del futuro" (1849), presenta al artista como un educador social.
  2. Ópera y drama (1851): Wagner argumenta que el arte es una forma de educación social, como la tragedia griega. Las leyendas y los mitos, según él, ofrecen soluciones para
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Histoire et Origines de l'Hymne National Argentin

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Origines des premières marches patriotiques

Dans la Gazette du 15 novembre 1810, une marche patriotique composée par un citoyen de Buenos Aires fut publiée, sur une musique fixée par le maître catalan Blas Parera. Esteban de Luca, sergent-major, en écrivit les paroles pour célébrer la victoire de l'armée argentine à Suipacha.

Ambrosio Luis Morante proposa ensuite de célébrer le deuxième anniversaire de la Constitution avec une représentation théâtrale au Colisée. Inspiré par La Marseillaise, il écrivit le mélodrame Le 25 mai dernier. Lors des scènes finales, le peuple chanta une marche patriotique harmonisée par Parera. Le 26 mai, sur la Plaza de Mayo, des enfants interprétèrent une chanson à trois voix sur la musique...

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Partitions Musicales Simplifiées et Corrections HTML

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Analyse et Correction de Documents Musicaux

Riz au Lait

Titre : Riz au Lait

Fa Fa Fa

Ne Fa Fa Sol La

Le Si♭ La Fa Sol Do Ré Mi Mi Ne Mi Mi Fa

Ne Fa Fa La La

Ne Fa La La Sol

Le Si♭ La Fa Sol Do Ré Mi Mi Ne Mi Mi Fa

Silent Night (Douce Nuit)

Titre : Silent Night

Sol La Sol Mi

Sol La Sol Mi

Si vous ne ré do Sol

La La La Sol Sol Mi Si ne

La La La Sol Sol Mi Si ne

Ré Ré Ré Mi Fa Si

Sol Fa Mi Do Ré Do Sol

Ré Ré Ré Mi Fa Si

Sol Fa Mi Do Ré Do Sol

Ode à la Joie

Titre : Ode à la Joie

Si vous ne ré ré Si Si Le Soleil Sol La Si Si La La

Si vous ne ré ré Si Si Le Soleil Soleil Soleil Soleil de la Fí

Le soleil si le soleil Si vous ne Si

Si vous ne Si le soleil de La Ré

Si vous ne ré ré Si Si Le Soleil Soleil Soleil Soleil de la Fí

La Cucaracha

Titre : La...

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La verveine de la Paloma — Analyse musicale et contexte

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La verveine de la Paloma — Analyse musicale

"La verveine de la Paloma" — rythme binaire, compás 2/4, dont l'unité est le noir. L'indication de tempo précise qu'il s'agit d'un tempo lent de la habanera. En effet, la plupart des accompagnements orchestraux ne sont rien d'autre qu'une répétition constante du rythme de habanera, partagé entre les différents instruments.

Rythme et accentuation

Si l'on réduit à un schéma, le jeu des accents, tel que nous le percevons, est le suivant : croche, deux doubles-croches, croche et croche accentuée.

Structure mélodique

La mélodie est habituellement de huit mesures, divisée en deux périodes de quatre mesures ; les chanteurs sont distribués en alternance dans une esquisse élémentaire de question...

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Les Formes Musicales et Leur Évolution

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Instrumental : Formes Musicales

  • Changement : Le compositeur présente une question simple qui développe alors des versions différentes, permettant à tous de reconnaître le sujet initial. En Espagne, on appelle cela la différence.
  • Toccata : Pièce courte à pratiquer avec des instruments clavier.
  • Fantasy : Partie d'improvisation. En Espagne, on appelle cela le tact.
  • Ricercare : Pièce d'imitation, semblable au canon.

La Musique Vocale de la Réforme et la Contre-Réforme

L'hégémonie de l'Église catholique est brisée, et il y a des protestants et des anglicans. Cela implique une différenciation et des formes musicales. Lucero, initiateur de la Réforme protestante, crée les chœurs anglicans qui optent pour l'hymne, tandis que les catholiques,...

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