Notes, résumés, travaux, examens et problèmes de Langue et de philologie

John Locke et la Tolérance Religieuse

Locke a commenté: MONTREAL LIEU: John Locke, avec Newton, étaient les pères de l'empirisme moderne. Il a développé sa philosophie au cours du XVIIe siècle et sa pensée contractualiste, sa défense classique de la tolérance, sont à la base de la pensée politique libérale et de l'émergence des sociétés modernes. THÈME: C'est la diversité des opinions, et non l'intolérance, qui est la base des conflits religieux, car les problèmes religieux et étatiques sont et devraient être radicalement différents. IDÉES:

1. C'est la diversité des points de vue, et non le refus de tolérer différentes positions, qui a provoqué des conflits dans le christianisme à cause de la religion.
2. La cupidité et

1. Le contexte culturel et historique

Les circonstances politiques et historiques particulières de l'Espagne durant le premier tiers du XIXe siècle expliquent le développement tardif et singulier du mouvement romantique dans la littérature espagnole. La guerre d'Indépendance et le règne de Ferdinand VII ont empêché le romantisme de s'épanouir en Espagne durant ses années de prospérité en Europe. Après le règne de ce roi, et avec le retour des exilés, ce style a finalement pénétré notre pays, bien qu'avec peu de force et de profondeur.

2. Caractéristiques du romantisme

Le romantisme est un mouvement culturel qui s'oppose aux principes des Lumières, né d'une crise sociale et idéologique profonde. Ses caractéristiques principales... Continuer la lecture de "Le Romantisme Espagnol : Histoire, Thèmes et Auteurs" »

Le Dialogue : Définition et Importance

Le dialogue est un processus de communication dans lequel deux ou plusieurs partenaires interviennent à tour de rôle en utilisant la parole.

Les deux qualités les plus importantes du dialogue sont la succession et la hiérarchie. La succession s'explique par l'échange de tours de parole, et la hiérarchie par le fait que chaque intervention dépend de la précédente.

Dans un dialogue, les partenaires sont intéressés par l'échange d'informations correctes. On y utilise fréquemment la fonction phatique du langage, la fonction expressive (où l'émetteur montre sa subjectivité), et la fonction d'appel (où chaque partie cherche à attirer l'attention de l'autre et à influencer son comportement).

Caractéristiques

La poésie de la fin du XXe et du début du XXIe siècle

1975 marque une année charnière. Avec la mort de Franco, l'Espagne entame l'ère la plus démocratique de son histoire. La reconnaissance de la langue galicienne et son statut de langue officielle dans l'enseignement ont constitué une incitation sans précédent pour la promotion de la littérature en galicien, multipliant les maisons d'édition, les prix et les revues littéraires.

Dans le domaine de la poésie, Con pólvora e magnolias (ainsi que Escola de menciñeiros, 1976, d'Arcadio López Casanova) a marqué ce changement. Ce tournant a été impulsé par une figure majeure de la politique et de la contestation sociale : Xosé Luís Méndez Ferrín. L'œuvre rompt avec le réalisme... Continuer la lecture de "La poésie galicienne : des années 80 à nos jours" »

La Poésie Baroque

Les Thématiques

La poésie baroque continue de cultiver les thèmes de la poésie antérieure, mais en intensifiant l'expression. Les textes expriment une idée de désillusion et un sentiment de crise propre à l'époque. Sa caractéristique générale est la grande diversité des sujets :

• Poésie amoureuse

  Elle exprime la douleur poétique d'un amour contrarié et perpétue la description physique de l'être aimé à travers des images pétrarquistes. Une approche parodique ou burlesque apparaît également.

• Poésie philosophique et morale

  Marquée par le pessimisme, la déception, le contraste entre la réalité et l'apparence, la fugacité de la vie et la conscience de la mort. Elle récupère les idées stoïciennes qui prônent

Les avant-gardes

Les avant-gardes ont émergé au cours de la Première Guerre mondiale. La lutte pour renouveler l'art et la littérature a créé de nouvelles formes d'expression. Elles se manifestent dans différents mouvements ou « ismes » :

• Le futurisme : souligne les progrès réalisés et proclame la liberté des mots.
• Le cubisme : dont la manifestation littéraire est le calligramme.
• Le dadaïsme : qui s'est rebellé contre le monde en niant l'art et la culture.
• Le surréalisme : basé sur la théorie psychanalytique pour explorer de nouvelles avenues d'expression artistique.

Caractéristiques générales de l'Avant-Garde

• Rejet de la classe bourgeoise et de son mode de vie.
• Défense de la modernité et du cosmopolitisme.
• Recherche dans le

Miguel Hernández, poète de transition

Il faut d'abord mentionner Miguel Hernández, un poète de transition entre la Génération de 27 et celle de 36, qui atteint sa pleine maturité après la guerre. Disciple tardif, Miguel Hernández retrace dans son œuvre les mêmes étapes que cette génération.

Les différentes phases de son œuvre

• Une première phase de poésie « déshumanisée » aux métaphores brillantes, à laquelle appartient Perito en lunas.
• Cette phase se termine avec El rayo que no cesa, une œuvre de maturité dans le traitement de ses thèmes de prédilection : l'amour, la vie et la mort, où dominent les sonnets. À la fin de ce livre se trouve également une célèbre élégie, « Elegía a Ramón Sijé ».
• La deuxième étape

Théâtre Espagnol avant 1936 : Tradition et Innovation

Le théâtre espagnol avant 1936 se divise en deux courants : le théâtre conservateur et le théâtre expérimental. Le premier, dominant à la fin du XIXe siècle, se caractérise par la consolidation des principes conservateurs et montre des traces de modernisme et de romantisme.

Théâtre Conservateur

Le théâtre conservateur se subdivise en trois catégories :

• Comédies de mœurs : Elles dépeignent la bourgeoisie de l'époque. Jacinto Benavente est une figure majeure de ce genre, avec des œuvres comme La Malquerida et Les Intérêts créés, une farce pleine d'intrigues.
• Théâtre de saynètes : Ce sont des comédies et des peintures de mœurs locales. Les frères Álvarez Quintero

Vie et Mort dans la Poésie de Miguel Hernandez

a. La Mort, Partie Intégrante de la Vie

La poésie de Miguel Hernandez est une poésie de l'expérience. Développée à une époque où l'on parlait de l'expérience comme une expérience de vie, d'amour et de mort. Ce sont donc trois grands thèmes de la poésie hernandienne (cf. Song et Ballad of Absences, Les Vents de la Ville).

Dans son œuvre, à travers les phases successives de la croissance de l'individu, du bavardage et de la naïveté de l'enfance aux moments de contemplation et de fascination pour l'environnement naturel, la religion, l'amour, la lutte pour les idéaux et le choc contre l'adversité et la mort, la poésie, la vie et la mort sont réunies de deux manières :

• « L'une,

Lyrique Castillan Traditionnel

Poésie Lyrique Traditionnelle

Dans la poésie lyrique traditionnelle castillane, les poèmes sont prédominants et se caractérisent par l'art mineur, des mètres de différentes tailles, des assonances et des rimes. Dans les chants composés par un chœur et en vers, les versets comprennent deux ou trois qui se répètent.

La Jarcha

Ce poème est un art mineur de la poésie, généralement rimant par assonance. La Jarcha se compose le plus souvent de quatre vers, avec une tendance généralisée à la rime uniquement sur les vers pairs (bien qu'il existe des contre-rimes et même des rimes communes). Le plus souvent, elle comporte deux versets, et abondent également les tercets, habituellement monorythmiques, mais... Continuer la lecture de "Analyse de la Poésie Lyrique et Épique Médiévale Castillane" »