L'Art de l'Affiche, de la Bande Dessinée et de l'Image

L'affiche : définition et fonctions

L'affiche est une feuille de papier de grand format comportant des annonces imprimées, produite en masse pour l'affichage public.

Ses fonctions principales :

• Information : transmettre un message au public.
• Publicité : promouvoir un produit ou un service.
• Éducation : remplir une fonction éducative.
• Environnement : elle devient un élément du paysage urbain.
• Esthétique : elle est conçue avec des formes attrayantes.
• Créativité : la conception d'une affiche est toujours un effort créatif de l'auteur.

Beaucoup d'affiches sont devenues des objets d'art vendus à des collectionneurs ou au grand public. L'affiche est l'un des arts les plus populaires et de masse ; elle est ainsi utilisée comme un outil de publicité puissant, véritable image publique.

Le concept de la bande dessinée

Les dessins de BD ou de dessins animés sont composés d'histoires et de dialogues. Elle est considérée comme le neuvième art, bien qu'elle ne soit pas aussi médiatisée que le cinéma ou le théâtre.

Histoire de la bande dessinée

La bande dessinée est le résultat de siècles d'expérimentation. C'est un produit industriel qui possède une valeur esthétique. À la fin du XIXe siècle, en Europe et aux États-Unis, les journaux tentent d'attirer davantage de lecteurs. En 1893, aux États-Unis, est apparue dans le supplément du dimanche une page en couleur d'un journal présentant une vignette de l'artiste F. Outcault. Le personnage (le Yellow Kid) portait une chemise de nuit jaune dans les quartiers de New York.

Caractéristiques de la bande dessinée

Le message est narratif. On y trouve une intégration du verbal et de l'iconique, ainsi que l'utilisation de codes et de conventions. Largement diffusée, son but principal est la distraction.

Les éléments techniques

• La bulle : c'est la plus petite unité de sens de l'histoire.
• Le cadrage : c'est l'espace réel où l'action prend place. On distingue : plan d'ensemble, plan général, plan américain, plan détaillé, plan moyen, gros plan.
• L'angle de vue : angle normal, plongée, contre-plongée, angle zénithal ou angle nadir.
• La couleur : elle possède des fonctions figuratives ou esthétiques.
• Le sandwich (phylactère) : c'est l'espace où l'on place le texte des personnages.
• Le narrateur : il représente la voix du posteur/auteur.
• L'onomatopée : c'est l'imitation d'un son.
• Les lettres : la police la plus largement utilisée est le caractère imprimé.

Variantes de la bande dessinée

• Strip : une histoire de 3, 4 ou 5 vignettes. S'il s'agit d'humour, c'est un gag.
• Page : une série de vignettes variables. L'extension de l'argument se fait sur 1, 2, 3 pages ou plus.
• Livres et albums : ce sont des histoires complètes qui prennent place dans un volume ou une collection d'histoires courtes.

Analyse des formes visuelles et compositions

La communication visuelle utilise des images que nous percevons à travers des stimuli visuels. Les images se composent de formes visuelles qui sont des compositions structurées.

Une forme visuelle est une unité dotée d'une autonomie de perception visuelle, d'une disposition particulière, d'une orientation dans l'espace et d'un sens intrinsèque (ex : un point, une ligne, une forme simple ou complexe), à condition que les éléments qu'elle contient soient perçus comme un tout cohérent.

Dans la perception d'une composition visuelle, toutes les données existantes ne sont pas forcément reconnues comme des formes. Certains éléments peuvent exister sans être remarqués, d'autres ne sont perçus que partiellement ou peuvent même être perçus de manière déformée ou modifiée.

Recevoir un message visuel signifie capter une structure globale, l'ensemble d'une composition située dans le champ visuel. Tout élément dans une composition possède une fonction et une signification par rapport au total. Une composition est réussie lorsque la structure a atteint son équilibre.

L'analyse structurelle consiste à examiner les éléments qui composent l'image et les relations qui les lient. Le sens d'un message naît de l'interaction entre la structure de l'image et l'interprétation du récepteur, fondée sur son expérience culturelle et personnelle.