La Génération de 98 : Miguel de Unamuno et Antonio Machado

Unamuno voit représentées, dans la Génération de 98, différentes positions très en rapport avec la religion.

Unamuno et Machado : piliers de la Génération de 98

Cette section explore l'importance de Miguel de Unamuno et d'Antonio Machado au sein du groupe, les valeurs littéraires qu'ils produisent et les relations entre eux.

Miguel de Unamuno : pensée et style

Unamuno est le représentant le plus emblématique de l'écrivain de 98. Toute sa génération a admiré et respecté sa formidable personnalité contradictoire, la profondeur de sa pensée et son style passionné.

Toute son œuvre est pleine d'intérêt pour le problème philosophique, sans pour autant perdre sa valeur littéraire. L'auteur éprouve une grande crainte de la mort et un désir de vie éternelle qui permettrait à l'homme de subsister. Le problème religieux et la recherche angoissée de Dieu sont des thèmes constants dans sa vie et son œuvre. De toute évidence, le problème de l'Espagne a été l'un des thèmes favoris d'Unamuno. Sa préoccupation pour la situation du pays l'a amené à examiner tous les aspects ayant conduit la nation à cet état de frustration. La description du paysage castillan et de ses habitants est devenue l'un de ses objectifs majeurs. Cette préoccupation l'a amené à dire : « Je hais l'Espagne, moi l'Espagnol, Espagnol de naissance, d'éducation, de corps, d'esprit, de langue et même de profession ou de métier ; Espagnol par-dessus tout ! »

Son style artistique poursuit un objectif clair : il est sec, robuste et pas toujours élégant, mais extrêmement précis et invitant. Il souhaite exprimer son monde intérieur et convaincre les lecteurs, dans cet ordre. Par conséquent, son ton est passionné et ses arguments ne sont pas classés de manière rigide, mais suivent un mouvement de balancement continu. Sa véhémence se traduit par l'utilisation de chaînes de synonymes, comme si un seul mot ne suffisait pas à exprimer son monde intérieur complexe et riche.

Sa production littéraire est vaste et utilise tous les genres littéraires :

• Le roman : C'est le genre qui lui sert à exprimer ses problèmes personnels, tels que la soif d'immortalité, le sentiment tragique de la vie et la lutte entre la raison et la foi. Citons notamment : La Tante Tula (1921), Abel Sánchez (1917), Saint Manuel Bueno, martyr (1931) et Brouillard (1914), qui marque le début de ce qu'il appelait la Nivola : la présentation des passions humaines déconnectées des paysages ou des milieux.
• La poésie : Elle révèle sa profonde préoccupation religieuse. Citons : Le Christ de Velázquez, Teresa, Cancionero.
• Essais et articles : Il y expose ses préoccupations patriotiques et l'avenir de l'homme au-delà de la mort. Citons : Autour du traditionalisme (1895), Sur les terres du Portugal et d'Espagne (1911), Visions et pérégrinations espagnoles (1922), La Vie de Don Quichotte et Sancho (1905), Le Sentiment tragique de la vie (1913) et L'Agonie du christianisme (1925).
• Histoires : Comme celles contenues dans le livre Le Miroir de la mort.
• Drames : Soledad, Raquel, L'Autre.

Unamuno est un modèle dans l'utilisation de la langue. Il utilise une langue vivante, mais sobre, expressive et intense. Il fuit la rhétoricité et inclut un grand nombre de termes populaires afin de revitaliser le sens de certains mots. En plus d'être la référence principale de la Génération de 98, il est l'un des piliers fondamentaux de la langue espagnole du XXe siècle.

Antonio Machado (1875-1939)

Antonio Machado a été formé à l'esthétique moderniste et à l'utilisation d'un langage simple et émouvant. Dans sa poésie, nous voyons un double effet : le romantisme (Bécquer, Rosalía) et le symbolisme. Cela le place parmi les écrivains modernistes s'il s'en tient à la poésie et au jeu esthétique, mais il définit celle-ci comme « une palpitation profonde de l'esprit », l'émotion humaine véritable. Ainsi, l'auteur représente l'union et la séparation impossible de ces deux mouvements.

Les principaux thèmes de sa poésie sont : les souvenirs de sa propre vie, le souci de l'Espagne, le passage du temps, la mort et la recherche de Dieu. Son monde intérieur est fait de souvenirs, de désirs, de rêves (mondes imaginaires créés par le désir et la solitude) et du sens du temps. Le paysage est celui de la Castille et de l'Andalousie car, ayant vécu dans les deux endroits, il chante le peuple de Castille, son histoire passée et sa vie présente. Il observe également la situation nationale avec un œil critique.

L'amour pour sa femme lui permet de sortir temporairement de sa solitude et de son introspection, mais il y revient après la mort de Leonor. Parmi ses ouvrages en vers aux caractéristiques modernistes, citons Solitudes, Galeries et autres poèmes. Avec une forte influence de l'esprit de 98, il écrit Champs de Castille. Il a également écrit pour le théâtre (La Lola va aux ports) et en prose (Juan de Mairena, Abel Martín).

Solitudes, publié en 1903 puis élargi en 1907 sous le titre Solitudes, Galeries et autres poèmes, est une œuvre essentiellement moderne par ses thèmes néo-romantiques et intimes. Le symbolisme y est omniprésent pour représenter les humeurs et les obsessions de l'auteur. Son grand ouvrage, Champs de Castille, paraît en 1912 et est élargi en 1917. Outre les sujets déjà abordés, le poète s'associe au paysage castillan et critique « l'Espagne de pacotille et de tambourin », plaçant son espoir dans la jeunesse face à l'arriération et à la pauvreté. Ces questions ont motivé l'inscription de l'auteur dans la Génération de 98, puisque ses intérêts et préoccupations coïncidaient avec ceux du groupe. Le livre comprend également des poèmes dédiés à la mémoire de Leonor, les Proverbes et Chansons (compositions courtes à sujet populaire et pseudo-philosophique) et la longue romance La Terre d'Alvargonzález. Ce travail n'abandonne pas complètement le modernisme, même s'il comporte les poèmes les plus célèbres d'Antonio Machado.

Nouvelles Chansons (1924) contient des poèmes écrits à Baeza et Ségovie. Ce livre adopte le mètre court populaire, la chanson traditionnelle et les ressources expressives du flamenco, une approche que reprendront presque immédiatement des écrivains comme Rafael Alberti et Federico García Lorca. Les Proverbes et Chansons y réapparaissent, mais de manière plus raffinée et sans éléments descriptifs.

Modernisme et Génération de 98 : les liens

En général, on parle de modernisme pour se référer à un mouvement apparu en Amérique latine dans les années 1880, d'abord en prose puis, plus significativement, en vers sous la direction du poète nicaraguayen Rubén Darío. Ce dernier s'est consacré au culte de l'esthétisme, poursuivant l'art comme un absolu suprême pour atteindre la beauté idéale maximale.

À l'inverse, on parle de la Génération de 98 pour désigner un mouvement né du modernisme, mais particulièrement préoccupé par les problèmes nationaux de l'Espagne et par un engagement renouvelé envers le développement social, politique et culturel. Alors que le modernisme voulait surmonter les frontières nationales avec une ambition cosmopolite, la Génération de 98 se centrait sur l'Espagne, sa principale préoccupation.

Le modernisme est une littérature des sens et de la couleur ; la Génération de 98 a créé une littérature fondée sur le fonctionnement interne des écrivains, comme une attitude radicale et intime face au monde. Le modernisme a été considéré comme une technique, un phénomène basé sur la rhétorique poétique, l'enrichissement de la langue musicale et une langue sensuelle au service de la beauté, destinée à une minorité. En revanche, la Génération de 98 est considérée comme anti-rhétorique ; sa langue se conforme à la réalité espagnole, délaissant la musicalité et la sensualité pour refléter l'attitude vitale des écrivains. La langue de la Génération de 98 est une langue valable pour tout le monde.

On retient 1902 comme date du début du modernisme en Espagne, lors de la visite de Rubén Darío. L'année 1898 marque, quant à elle, le début de la Génération de 98.

Origine du nom de la Génération de 98

Génération de 98 est le nom sous lequel a été traditionnellement regroupé un ensemble d'écrivains, d'essayistes et de poètes espagnols profondément touchés par la crise morale, politique et sociale provoquée en Espagne par la défaite militaire lors de la guerre hispano-américaine et la perte de Porto Rico, de Cuba et des Philippines en 1898.