Notes, résumés, travaux, examens et problèmes de Musique

Rythme et Tempo

Le rythme de "Träumerei" de Schumann est quaternaire (double binaire), marqué « C » (compasillo), équivalent à une mesure 4/4. Aucune indication de tempo n'est explicitement donnée. À sa place, on trouve une indication qui correspond à un Molto Adagio (très lent). Une caractéristique commune chez Schumann est l'abandon de l'italien au profit de l'allemand pour les indications de la partition. Le titre du morceau, Träumerei (Rêverie), suffit à suggérer un mouvement lent.

Il s'agit d'un rythme régulier et constant, bien que volontairement ambigu, car l'accent mélodique et les cadences tombent systématiquement sur la deuxième partie (temps faible) de la mesure. Ce procédé confère une plus grande tension et expressivité... Continuer la lecture de "Analyse de "Träumerei" de Robert Schumann" »

Musique au Moyen Âge

Musique Arabe

La musique arabe est créée à partir d'Afrique du Nord jusqu'à l'Iran, en passant par l'Égypte, l'Arabie Saoudite et la Turquie.

Caractéristiques de la Musique Arabe

• L'hétérophonie
• L'improvisation
• L'ornementation
• La musique arabe est basée sur les modes mélodiques et rythmiques

Chant Grégorien

Nous pouvons dire que l'évolution de la musique occidentale, en partie issue du chant médiéval de l'église, est appelée le chant grégorien, en l'honneur du pape Grégoire Ier, qui fut le premier à le compiler.

Ces chants grégoriens ont servi à unifier tous les chants religieux des domaines dans lesquels le christianisme avait une influence.

Caractéristiques du Chant Grégorien

• Absence de mesure (barre de mesure)

Le Pérou, comme vous le savez, possède un certain nombre de provinces et de villes, toutes très attrayantes et différentes pour les touristes. Le département de Puno, une province qui surprend les voyageurs par son charme et son riche folklore, est un lieu qui semble avoir été extrait d'une fable inca, où la tradition de son peuple est représentée artistiquement à travers des centaines de types de danses que l'on voit aujourd'hui lors de leurs fêtes et festivités.

Ces célébrations ont lieu régulièrement tout au long de l'année, et presque toutes ont des thèmes religieux, imprégnées d'un passé colonial chrétien mêlé aux traditions païennes autochtones. Ainsi, les festivités de Puno rendent hommage à la fois aux figures... Continuer la lecture de "Puno : Cœur du Folklore Péruvien et ses Danses Traditionnelles" »

Analyse du Liebestod de Wagner

Le Rythme dans le Liebestod

Le rythme est régulier et binaire, en mesure 4/4 (quatre temps, avec la noire comme unité). Toutefois, l'alternance métrique entre accents forts et faibles, caractéristique de la musique classique et du début du romantisme, est moins évidente ici. La régularité rythmique n'est pas abandonnée, mais Wagner la relègue à l'arrière-plan, de sorte qu'elle n'est perçue que très faiblement. Cette absence de distinction nette entre accents forts et faibles est équilibrée par une extrême finesse et complexité du détail rythmique, dérivée du tissu polyphonique de motifs différents, chacun étant doté de son propre schéma rythmique.

Exemples de Motifs Rythmiques

• Le motif descendant

Concepts Musicaux et Instruments

1. Qui a inventé le mot "musique" ?

Les Grecs.

2. Où est son origine ?

Dans les Muses, les êtres mythologiques qui inspiraient les sages dans leurs pensées.

3. Quelles cultures n'utilisent pas le langage de la musique ?

La Chine (dans le contexte historique évoqué).

4. Qu'est-ce que l'acoustique ?

Ce sont les signes qui représentent la hauteur du son.

5. Qu'est-ce que l'échelle ?

C'est une succession de sons dont la relation est relative. Elle est croissante si elle va du grave à l'aigu et décroissante dans le cas inverse.

6. Qui forme le personnel (la portée) ?

Il y a 5 lignes et 4 espaces.

7. Qu'est-ce que la clé ?

C'est un signe musical qui est écrit au début du pentagramme (la portée).

8. Que représentent

Veni Creator

«Veni Creator» Le rythme est un rythme libre, dénué de toute contrainte mécanique. Bien que la notation carrée indique clairement la hauteur de la note, elle n'indique pas la même durée. Selon les critères établis par les moines de Solesmes, toutes les notes sont de valeur égale, sauf si elles sont suivies d'une période, qui apparaît généralement seulement à la fin de cette dernière phrase deux fois.

Mélodie

La mélodie est écrite dans l'un des modes grégoriens, probablement dans le mode hypomixolydien parce que la note sol est conçue comme une dominante. Comme d'habitude dans la musique grégorienne chorale, la portée de la mélodie est réduite et dans ce cas ne dépasse pas une septième. La plupart des intervalles... Continuer la lecture de "Analyse du Veni Creator Spiritus" »

Les Instruments de Musique au Moyen Âge

Pendant le Moyen Âge, de nombreux instruments ont été utilisés à diverses occasions : par les troubadours et ménestrels pour accompagner leurs chansons, pour animer les fêtes, ou même au sein des ensembles de musique d'église.

Instruments à Cordes Pincées

• La Harpe : Instrument triangulaire avec dix ou douze cordes.
• Le Psaltérion : Instrument de la famille des cithares. Il était joué avec un plectre sur son corps. De forme triangulaire et de petite taille, il est devenu populaire avec l'archet après le XIIIe siècle. Au XVe siècle, il fut nommé Rotta, synonyme de violon.
• La Lyre : Semblable à la lyre antique. Ses cordes étaient d'égale longueur et pincées avec les doigts.
• La Cythara Teutonica

Analyse du "Corpus Christi en Sevilla" de la Suite "Iberia" par l'APCE Albéniz

Rythme

Le rythme de cette pièce est déterminé par la procession qu'elle est destinée à évoquer. Il est, par conséquent, un rythme binaire, régulier et constant. Il utilise la mesure de deux par quatre, dont l'unité est la noire. Le tempo est *Allegro grazioso*, c'est-à-dire moyennement rapide et gracieux. Curieusement, quand il semble que le thème du *saeta* (chant religieux) apparaisse, il est en quatre-quatre, tandis qu'au-dessus, le thème des cloches résonne encore en deux-quatre. Cela donne une idée du rythme plus libre et expressif du *saeta*, encore intensifié par le placement des liaisons tous les deux mesures et une indication d'un *tempo rubato... Continuer la lecture de "Analyse d'Albéniz : Corpus Christi à Séville" »

L'Expression Musicale chez l'Enfant

L'expression musicale est une manifestation artistique des enfants, reflétant leurs idées, leurs perceptions et leurs émotions à travers le langage musical et corporel. En éducation de base, elle se fonde sur le processus d'enseignement. Il est fondamental qu'elle fasse partie de la vie de l'enfant, car le son est un système d'éducation. À travers l'expression musicale, on prépare l'âme, le corps et la voix des enfants musicalement, et on leur apprend à valoriser tout ce qui les entoure.

L'Importance du Développement de l'Enfant

L'expression musicale permet d'acquérir des connaissances fondamentales et de développer la vie affective, guidée par l'enseignant, pour former des personnes et des élèves... Continuer la lecture de "L'Importance de l'Expression Musicale et du Chant dans le Développement de l'Enfant" »