Notes, résumés, travaux, examens et problèmes de Musique

Le Pérou, comme vous le savez, possède un certain nombre de provinces et de villes, toutes très attrayantes et différentes pour les touristes. Le département de Puno, une province qui surprend les voyageurs par son charme et son riche folklore, est un lieu qui semble avoir été extrait d'une fable inca, où la tradition de son peuple est représentée artistiquement à travers des centaines de types de danses que l'on voit aujourd'hui lors de leurs fêtes et festivités.

Ces célébrations ont lieu régulièrement tout au long de l'année, et presque toutes ont des thèmes religieux, imprégnées d'un passé colonial chrétien mêlé aux traditions païennes autochtones. Ainsi, les festivités de Puno rendent hommage à la fois aux figures... Continuer la lecture de "Puno : Cœur du Folklore Péruvien et ses Danses Traditionnelles" »

Le Rythme Révolutionnaire de Stravinsky

Le rythme est l'élément qui reçoit un traitement révolutionnaire dans l'œuvre de Stravinsky. La division des temps est apparemment régulière, suggérant d'abord un rythme binaire, mais elle est marquée par une série frappante de syncopes et d'accents. Les accords accentués sont renforcés par huit instruments à vent qui "plient" les notes des cordes.

Ces accents résultent dans le regroupement des notes dans les huit premières mesures de la manière suivante : 9 + 2 + 6 + 3 + 4 + 5 + 3, détruisant tout sens de la régularité métrique. Mais même lorsque l'auditeur se sent totalement désorienté rythmiquement, la musique est ingénieusement conçue pour le ballet, car tout le passage est... Continuer la lecture de "Analyse musicale : Le Sacre du Printemps d'Igor Stravinsky" »

Après 6 ans :

• La gamme des tonalités vocales est considérablement accrue.
• L'enfant chante habituellement avec facilité.
• Les chansons, qui avaient un contenu purement onomatopéique et verbal, ont maintenant des arguments simples.
• Le développement moteur continue de façon intensive, avec une synchronisation parfaite des mouvements des mains et des pieds.
• Intérêt porté à la musique en soi, indépendamment des activités de loisirs.
• Début d'une attitude réceptive envers la comédie musicale, signe d'une meilleure durée d'attention.

À partir de 7 ans :

• Écoute passive de la musique.
• Intérêt pour les instruments de rythme (période idéale pour les former).
• Préférence pour les films et dessins animés accompagnés d'une bande originale.

À

Caractéristiques techniques du romantisme

Le romantisme a introduit de nouveaux types d'organisation mélodique : là où la tradition classique privilégiait la force et la structure, la tentative romantique cherche à surprendre par une expressivité accrue. On observe également de nouveaux types d'organisation harmonique : le système tonal classique, reposant sur la triade et son expansion continue, sert de fondation polyphonique. Désormais, la valeur expressive des accords isolés et des progressions harmoniques est valorisée, offrant une plus grande liberté dans l'usage des dissonances et une recherche chromatique approfondie, notamment chez Schumann et Chopin. À l'opposé, l'opéra italien conserve des harmonies vocales généralement... Continuer la lecture de "Les Fondements de la Musique Romantique" »

La production de la voix et l'appareil vocal

La question de la voix implique différentes parties du corps :

• 1. Le système respiratoire : l'air est stocké et s'écoule à travers le nez, la trachée, les poumons et le diaphragme.
• 2. L'appareil vocal ou vibrateur : il convertit le son au niveau du larynx en passant à travers les cordes vocales.
• 3. L'amplificateur, résonateur périphérique ou de sons : composé de la bouche, du palais mou, de la cavité nasale, des sinus et du pharynx.

Le rôle de la respiration

Dans la voix influent aussi le moment et le type de respiration :

Les phases de la respiration

1. Inspiration : les poumons se remplissent d'air qui a été pris par le nez.
2. Expiration : l'air est expulsé par la bouche.

Les types de respiration

1. Supérieure

Analyse du Liebestod de Wagner

Le Rythme dans le Liebestod

Le rythme est régulier et binaire, en mesure 4/4 (quatre temps, avec la noire comme unité). Toutefois, l'alternance métrique entre accents forts et faibles, caractéristique de la musique classique et du début du romantisme, est moins évidente ici. La régularité rythmique n'est pas abandonnée, mais Wagner la relègue à l'arrière-plan, de sorte qu'elle n'est perçue que très faiblement. Cette absence de distinction nette entre accents forts et faibles est équilibrée par une extrême finesse et complexité du détail rythmique, dérivée du tissu polyphonique de motifs différents, chacun étant doté de son propre schéma rythmique.

Exemples de Motifs Rythmiques

• Le motif descendant

Classicisme

Classique genres instrumentaux (il y avait des structures formelles que la vie du musicien dépendait tribunaux noble ou ecclésiastique):

• Sonate
• Concert (instrument accompagné par l'orchestre)
• Symphony (Orchestre)
• Quatuor à cordes

Audition

Travail: Symphony 9

Auteur: Beethoven

Période: pré-romantique

Son milieu: vocale-instrumentale (orchestre symphonique, choeur mixte et quatuor vocal)

Formulaire: Symphonie

Caractéristiques: Premier mouvement: il ya deux thèmes constants: une dramatique et un calme, qui constituent un problème. Deuxième mouvement: elle se caractérise par l'apparition d'un «scherzo» est une variété de fois, rapide à lent, très dynamique et de nombreuses nuances. Présente le thème de l'Ode. Troisième... Continuer la lecture de "Objectifs du romantisme" »

La verveine de la Paloma — Analyse musicale

"La verveine de la Paloma" — rythme binaire, compás 2/4, dont l'unité est le noir. L'indication de tempo précise qu'il s'agit d'un tempo lent de la habanera. En effet, la plupart des accompagnements orchestraux ne sont rien d'autre qu'une répétition constante du rythme de habanera, partagé entre les différents instruments.

Rythme et accentuation

Si l'on réduit à un schéma, le jeu des accents, tel que nous le percevons, est le suivant : croche, deux doubles-croches, croche et croche accentuée.

Structure mélodique

La mélodie est habituellement de huit mesures, divisée en deux périodes de quatre mesures ; les chanteurs sont distribués en alternance dans une esquisse élémentaire de question... Continuer la lecture de "La verveine de la Paloma — Analyse musicale et contexte" »

Synopsis de l'Opéra

Dans une ouverture sans intérêt particulier, la première image est celle du Dr Faust, qui a passé la nuit avec les livres, comme beaucoup d'autres dans sa longue vie. Mais plus il étudie, plus il reconnaît désespérément qu'il n'y a eu aucun progrès sur les grandes questions de l'existence. Dans un accès de mélancolie, tel un poison, le chant joyeux des paysans, qui louent Dieu et la nature, est contenu. Faust décide de faire une dernière tentative. Que Satan l'aide ! Et Satan est présent dans l'acte, se penche et dit que son nom est Méphisto (Méphistophélès). Faust refuse, mais il hésite en voyant les manières élégantes du visiteur. Méphisto interroge le sage : « Que voulez-vous ? La richesse ? Non.... Continuer la lecture de "Faust de Gounod : Intrigue, Sources et Réception de l'Opéra" »

Les Origines de la Musique

Bien que l'origine exacte de la musique reste inconnue, l'ethnologie et la musicologie continuent d'alimenter les recherches en données, même si elles sont encore loin de leur objectif. Voici les hypothèses de plusieurs penseurs :

• Charles Darwin : Il lie l'origine de la musique à sa théorie de l'évolution des espèces. Il analyse les sons produits par les animaux qui, selon lui, expriment leur humeur. Les oiseaux lancent des appels au sexe opposé, et les femelles choisissent le meilleur chanteur. Il estime que l'homme primitif se comportait de même, et que l'évolution aurait mené à ce que nous appelons aujourd'hui des chansons d'amour. Cependant, l'analyse de certaines tribus amérindiennes n'a pas révélé