Notes, résumés, travaux, examens et problèmes de Université

Dynamique du champ sportif : Nouveaux enjeux

Selon Christian Pociello, l'analyse de la structure du champ sportif a permis de distinguer 4 fonctions sociales depuis les années 70 :

• Une fonction intégrative et fédérale
• Une fonction éducative et scolaire
• Une fonction spectaculaire et médiatique
• Une fonction ludique et transgressive

Ces fonctions peuvent être contradictoires, conciliables ou synergiques. Leurs relations peuvent varier selon les conjonctures :

• Années 60 (Le cours d'EP se transforme en EPS) : Renforcement des instances intégratives (fédérations sportives).
• Années 70 : Dimensions ludiques, transgressives et de libre expression (contre-culture). Beaucoup plus libertaire.

A. Fonction intégrative, réglementaire et éthique

Production... Continuer la lecture de "Évolution du Sport : Analyse Sociologique et Enjeux EPS" »

1. Les principaux éléments qui définissent un État ?

Une nation, une population, un territoire délimité par des frontières, un pouvoir juridique et politique mis en place.

2. Définition de démocratie.

3. Service public : 3 composantes : répondre à la notion d'intérêt (l'intérêt pour le plus grand nombre, répondre aux besoins du plus grand nombre) :

• Relève d'une personne publique.
• Droit public (tribunal administratif) soumis à un régime de droit public.

4. Les 4 principes du service public :

• Transparence (libre accès à l'information).
• Adaptabilité (le service doit suivre l'évolution des besoins).
• Égalité (les services doivent être équitables, même accès pour tous).

5. Conditions pour voter :

Avoir 18 ans, être français, être... Continuer la lecture de "Droit du Sport et Institutions: Questions et Réponses Clés" »

La réécriture des mythes antiques au XXe siècle

Le mythe d'Œdipe : Gide et Cocteau

Dans la lignée de la pièce Œdipe de Sophocle, des auteurs comme André Gide (Œdipe) et Jean Cocteau (La Machine infernale) témoignent à la fois d'une volonté de retourner à la grandeur tragique, mais aussi d'un désir de désacraliser la forme mythique à travers la modernisation du récit. Ceci n'est cependant qu'une allégorie, car l'histoire d'Œdipe s'identifie au tragique mystérieux de la fatalité dans la période de l'entre-deux-guerres.

Le mythe d'Électre : Giraudoux et Sartre

Jean Giraudoux (Électre)

Le thème principal est celui du conflit insoluble entre les grandes aspirations de l'être humain et la réalité qu'il doit vivre. Électre... Continuer la lecture de "Théâtre du XXe siècle : Mythes et Symbolisme" »

Théâtre médiéval : miracles et mystères

Les miracles se développent essentiellement à la fin du XIIIe siècle et au XIVe siècle. Ils se définissent formellement par leur brièveté, une scène assez simple, l'usage de l'octosyllabe : il s'agit d'un petit drame faisant appel à l'intervention d'un saint ou de la Vierge. L'un des plus connus est Le Jeu de saint Nicolas. Les miracles sont beaucoup moins spectaculaires que les mystères. Ces miracles ont le mérite d'exprimer les craintes et les aspirations d'un public qui, normalement, est humble et peu cultivé. Ces miracles mettent sur la scène des personnages simples qui ne brillent ni par leur nom ni par leur esprit. Le théâtre sacré médiéval naît avec une finalité d'édification.... Continuer la lecture de "Théâtre médiéval et Corneille : Miracles et Mystères" »

Le Théâtre au XIXe Siècle : Lieux et Caractéristiques

Les principales caractéristiques du spectacle théâtral au XIXe siècle à Paris, sous l'Empire et la Deuxième République, sont marquées par l'émergence de grands théâtres. Quatre d'entre eux furent subventionnés et placés sous la protection de l'Empereur :

• Le Théâtre de l'Opéra National de Paris (Académie Royale de Musique de Paris).
• Le Théâtre de l'Opéra Comique, où l'on représentait des comédies ou des drames, souvent mêlés de couplets et d'ariettes.
• La Comédie-Française, où l'on jouait des pièces en cinq actes.
• Le Théâtre de l'Impératrice (également connu sous le nom de Théâtre de l'Odéon).

Autres Salles et Genres Populaires

D'autres salles, plus ou moins... Continuer la lecture de "Histoire du Théâtre à Paris : XIXe, XXe et XXIe Siècles" »

Le Théâtre Baroque

En 1590, Robert Garnier meurt. Sa mort entraîne une conséquence importante du point de vue théâtral. On assiste encore à la représentation de la pastorale, qui englobe la représentation des tragédies, tandis que les comédies triomphent en France. Elles expriment la transition entre la sensibilité baroque cristallisée autour du thème amoureux.

Il y a des auteurs qui vont cultiver ce genre plus rationaliste. Corneille va représenter Mélite. Le théâtre de Tabarin représente l'esprit des foires et marchés du XVIIe siècle. Il est attaché à deux personnages hauts en couleur, très en vogue à cette époque. Aussi, ils arrivaient directement de Blois où ils avaient joué plusieurs comédies devant Marie de

Les poètes de cour : Clément Marot

Clément Marot est le fils d'un poète de cour, Jean Marot, qui s'est formé comme grand rhétoriqueur. Il fut poète au service du roi François Ier. Il compose des œuvres amoureuses et poétiques, comme l'Épître à Maguelonne. Son père lui enseigne les thèmes inspirés de Pétrarque.

Entre 1519 et 1526, Clément Marot est nommé valet de chambre de Marguerite de Navarre. Il a toujours eu avec la reine une relation personnelle. Cette condition de poète de cour lui vaut la faveur du roi lorsqu'il aura certains problèmes avec la justice, notamment lors de plusieurs affaires :

• En 1526, il est accusé d'avoir rompu le jeûne pendant le Carême et il est incarcéré au Châtelet. Plus tard, il est secouru

MARGUERITE DE NAVARRE : Sœur de François Ier, roi humaniste, fille de Charles d'Orléans. Elle est mariée en 1509 avec le duc d'Alençon qui n'a aucune des qualités intellectuelles ou morales qu'elle possède. Elle est une femme très engagée religieusement et politiquement dans les affaires de son époque, humaniste et de la Renaissance. Après la mort de son premier mari, elle se marie avec Henri d'Albret. La mise en œuvre de son œuvre : elle se propose d'écrire un nouveau Décaméron. Elle n'a pas le temps d'écrire son recueil de nouvelles, dix nouvelles par jour, mais elle va seulement en écrire presque 70. Dans le prologue, elle va affirmer qu'elle n'a pas le temps d'écrire ses nouvelles. À travers ses histoires, l'auteur veut

LE THÉÂTRE BAROQUE: BREF PANORAMA DU THÉÂTRE BAROQUE FRANÇAIS---PASTORAL: EN 1590 ROBERT GARNIER MEURT. SA MORT ENTRAÎNE UNE CONSÉQUENCE IMPORTANTE DU POINT DE VUE ´THÉÂTRAL. ON ASSISTE ENCORE À LA REPRÉSENTATION DE LA PASTORAL QUI ENGLOBE LA REPRÉSENTATION DES TRAGÉDIES ET LES COMÉDIES TRIOMPHENT EN FRANCE, ELLES EXPERIMENT LA TRANSITION ENTRE LA SENSIBILITÉ BAROQUE CRISTALLISÉE AUTEUR DU THÈME AMOUREUX. IL Y A DES ACTEURS QUI VONT CULTIVER CE GENRE PLUS RATIONALISTE. CORNEILLE VA REPRÉSENTER MÉLITE. LES JEUX FARCEUX: LE THÉÂTRE DE TABARIN REPRÉSENTE L'ESPRIT DES FOIRES ET MARCHÉS DU XVIIÈ SIÈCLE. IL EST ATTACHÉ À DEUX PERSONNAGES HAUTS EN COULEURS TRÈS EN VOGUE À CETTE ÉPOQUE: LES FRÈRES PHILIPPE ET ANTOINE... Continuer la lecture de "Literatura" »

Molière : Vie, Œuvre et Système Dramatique

Origines et Débuts

Molière, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, est le fils d'un tapissier valet de chambre du roi Louis XIV. Il appartient donc à une famille bourgeoise. Son premier contact avec le théâtre a lieu chez les Jésuites, où il étudie les auteurs anciens, Plaute et Térence. En 1642, il obtient sa licence en droit à l'Université d'Orléans.

C'est alors que Molière renonce à sa situation bourgeoise. Il prend le pseudonyme de Molière et fonde, avec la famille Béjart, L'Illustre Théâtre. En 1645, après la faillite de la troupe à Paris, ils décident de partir en province. C'est là qu'il commence à écrire ses premières farces, des farces modernes, distinctes des farces... Continuer la lecture de "Molière et Corneille : Théâtre et Société" »